关于《月亮与六便士》的读后感大全(精选15篇)
《月亮和六便士》读书笔记400字
《月亮和六便士》读书笔记400字
【摘记】虽然我们没有明确意识到，说不定我们还是非常重视别人看重不看重我们的意见、我们在别人身上是否有影响力的；如果我们对一个人的看法受到他的重视，我们就沾沾自喜，如果他对这种意见丝毫也不理会，我们就讨厌他。我想这就是自尊心中最厉害的创伤。
【感悟】人生来就是群居动物，这就意味着我们天生需要与别人建立联系，这其中自然也包括接受别人的尊敬和爱戴，而这一切最基本的要求便是别人的注意，以及对于你言行的关注和在意。每一次交谈的开始都是基于对方意识到你在讲话并且对此投入必要的热情和精力为前提，如果一个人对于你的言谈毫无兴趣，并且也不愿意投入精力假装自己在听，那么你的一切言语和行为都将毫无意义。因为，你所做的一切都是基于以对方为对象的前提，而对方并没有按照你的期待居于他适当的位置上，于是现实与理想的误差便会使人恼怒。人与人之间的交往，最让人生气的并非分期和对立，而恰恰是漠不关心、毫不在意，面红耳赤并非真的愤怒，真正的愤怒往往来自于毫无预期的冷漠。
我们不能要求自己和他人对事事都报以兴趣和热情，但我们至少能做到的是倾听和理解，报以尊重。
《月亮与六便士》 读后感900字
《月亮与六便士》读后感900字
毛姆这个作者今年突然进入了我的世界，从上一本的《阅读是一座随身携带的避难所》开始，因为前面两本书读得十分枯燥，所以问若水推荐一本可以一口气读下去的书，于是第二本毛姆的书进入眼帘《月亮与六便士》。
刚才简单查了一下，月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表，这个名字倒是起得非常有意思。看书的时候没有去查这本书的背景，但是一路看下来也知道主人公大概在历史上可以找到原型，而且多半是个印象派的画家。我对印象派的画作知之甚少，也是要通过搜索才知道他是以保罗·高更为原型创作的这个故事。
不知道是不是之前他那本书评让我开了很多窍的原因，我这次突然能够看得出这本小说了那些起承转合的戏剧冲突了，毛姆去推进这些冲突的写作手法也很特别，用一个第三方转述或者听说的方式，让故事的冲突层层递进。最意外的是主人公最后结束于塔希提，这个地名对于我来说实在有点太过熟悉，从神盾局特工第一季开始就被寇森反复提及“It’s a magical place”，然而事实却完全不同。高更真的葬于这个小岛上，毛姆也是在这个小岛上游历之后写成了这本《月亮与六便士》，以至于我都要开始相信这真的是一个magical place了。
我其实很羡慕这种找到人生意义的人，无论是从小就知道自己要做什么，还是意外之喜突然找到的。思特里克兰德可以突然之间抛妻弃子放弃证券行的工作开始颠沛流离的专心做一个画家，在某种程度上令人羡慕，现实中有多少人可以做到这一点？又有多少人终其一生都找不到命中注定的destiny，也许是美剧看得多了，这个频繁出现的词总是让人疑惑，难道真的每一个人都会有自己的destiny？还是这些不过是电视剧或者小说里的镜中花水中月？思特里克兰德有时候也厌恶自己身上的人性那一面，所以才会在偶尔表现出来以后显得冷酷无情。也许艺术家们真的要远离尘世，才能找到那种精神巅峰（疯）吧。
最近一段时间的闲散倒是也让我想问自己这个问题，人生注定要做的事情是什么呢？以前总觉得自己有答案的，但是最近几年反而踌躇犹豫了很多，做市场部的工作我其实心里并不那么认同和喜欢，偶尔的成就感也不过是得到夸奖和认可时产生的，大部分的时候都心怀疑虑，事情这样做真的是对的吗？人生这么过真的就可以了？
也许就是不断困在月亮和六便士之间，才是真正的人生？
《月亮与六便士》读后感200字
《月亮与六便士》读后感
梦想与欲望
坚持不懈的画出的月亮被世人赏识，月亮是梦想，
为了画下月亮抛妻弃子且碌碌无为，月亮是欲望。
出身清贫努力奋斗获得了的成功，六便士是梦想；
天选之子投资不善散尽万贯家财，六便士是欲望。
说故事的人在诉说中把 “梦想挂在了天堂，欲望埋入了深渊” ，
但说故事的已经知道了结局，
听故事也只是听完后附和着点了点头。
若我们是故事中那人，我们究竟是受到了上帝的指引还是恶魔的诱惑?
思特里克兰德大概会讥讽的说“我不在乎”。
摘录：“我那时还不知道人的本性有多么矛盾；我不知道真诚中含有多少做作，在高尚中有多少卑劣，在邪恶中又有多少善良” – 毛姆 《月亮与六便士》
“我们”看人性有善有恶；陶勇医生是个妙人，人性只是真实地活下去。
读《月亮与六便士》有感400字
月亮代表头顶美好的理想和希望，而六便士代表的则是脚底下丑陋的现实和不如意。
在作者毛姆的笔下，自私但敢于打破世俗观念的思特里克兰德，近乎完美但有些爱慕虚荣的思特里克兰德太太，作画技术平庸但眼光极其好且善良的施特略夫……一个个人物形象饱满栩栩如生展现在我们面前，他们之间所发生的事情值得引人深思。
在《月亮与六便士》中，我最讨厌也最佩服的人是思特里克兰德，最同情的人是施特略夫。
讨厌思特里克兰德的自私与冷漠，为了所谓的梦想抛妻弃子，不留一分钱，即使好朋友的妻子为了他而自杀是他也不为所动，实在是令人可恨，更气人的是他最后在小岛上与爱塔结婚没有一丝一毫的爱意，可见他的心是如此的冷漠(简直就是一渣男)；佩服他的是能为了梦想战胜内心欲望和生活的艰辛，能为了梦想付出一切，除了画画其他一切都不在意，那样纯粹的热情令人感动。这样两种不同的形象在一个人身上体现出来真的很难想象。现实社会中又有多少人会为了梦想而不顾一切的去奋斗呢？这一点值得让我们向思特里克兰德学习。
…………
愿我们都能向思特里克兰德一样，为了梦想而努力奋斗！
《月亮与六便士》读后感
《月亮与六便士》读后感
“追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。”
这句话点明了这本书名字的含义。而书中的主人公查理斯·思特里克兰德（原型是法国印象派画家保罗·高更）正是身体力行去追逐遥远而虚无缥缈的月光（艺术追求），而放弃垂手可得的六便士（物质生活）。
这本书主要根据毛姆自身与思特里克兰德的来往，以及从其他和思特里克兰德有过接触的人的谈话，来阐述了思特里克兰德的一生。一千个读者，一千个哈姆雷特。我就不尽数书中涵盖的主题，只发表自己当下注重的观点，摘录原文佳句来思考自身。
这个世界不是非黑即白
毛姆对于人性的见解深刻，穿插在书中的人物对话以及自身心理活动中。“人性本来就充满了矛盾，这个世界不是非黑即白的，真挚中也包含着一些做作，高尚中也有一些卑鄙，即使是邪恶，也蕴藏着一些美德。”一个人可以兼具卑鄙与伟大、邪恶与善良。这一句很好的概括了主人公。毛姆虽然客观地从两件事阐述了主人公身上有伤道德风化的一面：一、不负责任地离开自己的妻子以及小孩，放弃自己证券经纪人的工作， 孤身从伦敦去巴黎追逐自己的绘画梦想。二、重病期间在施特略夫妇家里深受这对夫妇悉心照顾，最后却霸占了施特略先生的家及他的妻子。
但毛姆更多的是在有意无意之间洋溢出自己对主人公的敬佩和同情。对于一个四十七岁能毅然决然放弃美满的家庭和社会地位，而去选择食不果腹，没有人理解的落魄的艺术家生涯。即使身体饱经风霜，精神也饱受折磨，却仍一心专注于绘画不被恶劣的外界环境所折服。而且从不后悔。“他就像一个虔诚的朝圣者，心中向往着圣地，穷尽所有去跋涉。”心中只有一个信仰，便不顾风雨兼程，于是他的眼中看不到世界的浮华。他在生命的最后几年，染上麻风病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。完成了他一生对艺术的追求。相信他死时内心是平静的，不再受到精神折磨和禁锢。因为他有幸在有生之年达成了心中所求。
平凡的生活？冒险的生活？
世上有两种人。第一类人不甘于像世人一样沉溺于平淡无奇的幸福生活，而去冒险探索狂放不羁的个性人生。为了他们的理想而奋斗一生，但最终能达到目标的人只有少数。
像书中的亚伯拉罕一样，放弃前途无量的医生头衔，虽然本来很有可能 成为医学领域的优秀人才，却甘愿默默无闻做一名检疫员，并娶了一名外貌丑陋的希腊老婆。选择一条少有人走的道路，需要更大的决心和勇气。鲜明对比下，阿莱克·卡尔米凯尔因为亚伯拉罕放弃了领导层职位而有幸被提拔，并娶了一位漂亮老婆，拥有豪宅，后来被授予爵士封号。过着循规蹈矩的生活。但谁又能定义哪一种生活是成功的？哪一种生活是幸福的？“他只不过是去做自己想做的事，在一个宁静的环境里，不追名逐利，过好自己的生活，这真的是毁了自己吗？反之，成为一个有名的医生，娶一位貌美的妻子，过着优越的生活，难道就是成功？我认为，关键在于他认为生活具有怎样的意义，在于他认为自己应该尽怎样的社会义务，在于他对自己是怎样的要求。”
更多的人过着像布吕诺船长那般平凡的生活，当然平凡的生活也需要勇气，每一个平凡的人也都不简单。他们没有野心，过着简单淳朴的生活。他们也有自己的骄傲。他们凭自己的双手打拼出平淡幸福的生活，并心满意足。
“虽然这种生活有一种平淡的幸福，也符合社会主流价值观，但我的血液却叫嚣着还不够狂放。在这种宁静的幸福生活下面似乎掩藏着什么可怖的东西，令人万分惊惧。比起一成不变的日子，我更希望生活中时时涌动着强烈的变迁和巨大的刺激。”不知道你内心深处是不是也曾隐隐流淌着这种不安分却不自知的血液。
社交生活
于我而言，目前更多的是想去了解和探索真实的自我，强烈感觉当下的自己是被社会的条条框框塑造出的一个模具，在社交中拘谨，照顾他人的情绪。如果可以不顾一切，我可以变成怎样的人？如书中所说“在进行社交的时候，人们只会让你看到他希望别人看到他的样子。”同作者一样，我们总是羞于表达内心的情感，因此习惯以彬彬有礼的外表伪装自己。正因如此，在日常生活中，我喜欢偶尔爆粗口，md，wc，shit。我不喜欢很多人的论调，好像不说粗话就是文明有素质的人。我从不把自己标榜成高人一等有素质那一类。但这貌似也不好，当你在意旁人的看法的时候，你就无形为自己的生活编织了一个牢笼。而最可怕的是“一个人倘若将面具戴久了，可能就摘不下来了，久而久之就会变成和自己的面具一样的人。”分不清哪个是真实的自己。
由于疲于社交，也不喜社交中的自己，便把社交媒体都关闭了，就不用去理会旁人的看法，还自己内心一份丰富的平静。“良心监视着我们，它既忠实地维护着主人的尊严，又把人们置于社会的大框架之下，凡事以社会利益为先。它是维系个人与整体的纽带。人们总是告诫自己，个人利益不是最重要的，肯定有一种利益是凌驾于它之上的。这种思考方式的结果，就是人们无形中把自己看轻了。人们把这种至高无上的利益抬上了王座，自己则像是歌功颂德的大臣一样虔诚地匍匐在它脚下。人们为拥有良心的自己感到无比骄傲，自诩社会的一员。然后他们就会理所当然地指责那些在他们看来没有良心的人，让他们不敢反抗自己。”可以看出毛姆也是十分在意旁人的观点的人“我不是不想为别人的事情打抱不平，但我觉得没有必要将这种正义感特地显示出来，因为别人会觉得你太喜欢显摆自己。”正如我也不善于在围观下做一些善举，好像要显摆自己有多大的爱心，而我实际也就只有一点点爱心。这大概和毛姆自身从小有口吃症有关。正因为太在乎外界的声音，会使自己束手束脚。或许也正因此，毛姆其实是佩服思特里克兰德那种不顾他人看法，做一个忘恩负义、铁石心肠、不通人情世故的人。因为主人公身上的这些缺点和优点同等重要，作者在社会生活中想抛弃世俗却做不到的。当然，并不是想引导大家去做有伤道德风化的事，而是允许适当的离经叛道，跳出前人制定的社会框架，去批判性思考，而不是理所当然去接受别人或整个社会告诉你应当过怎样的生活。当一个人不知道自己想要的是什么，就会有外界的声音告诉他怎么过一生。这也是为何现在为什么那么多人的生活都围绕着社会既定的轨道：找份有稳定收入的工作，贷款买房做房奴，到了适婚年龄就要找到一位人生伴侣……
何为勇气？何为个性？
正如《最后的告别》一书中提到雅典两位将军问苏格拉底“何为勇气？他答道：“有时候，勇敢不是不屈不挠，而是退却甚至逃跑。世上难道没有愚蠢的忍耐吗？”一位将军随即说勇气是智慧的忍耐。苏格拉底又答道：“难道我们不赞赏追求一个不明智的目标的勇气吗？”另一位将军说勇气就是“在战争中或者在任何事情中，知道需要害怕什么或者希望什么”。但是苏格拉底质疑说：“一个人可以在对未来一无所知的情况下保有勇气。”那些喜欢挑战社会的约定俗成的人需要多大的勇气。
“个性？我认为，一个人仅仅因为恰巧看到了他从未尝试过的一种生活方式，还没有思考太久，就决心投入它的怀抱，不顾大好前程，这才是有个性的体现呢。一旦他踏出了这一步，就绝对不会回头，就需要更鲜明的个性了。就像思特里克兰德，一个四十七岁的人抛弃一切，只身前往新世界。要知道大部分人在他这个岁数的时候都沉溺于安稳的生活，不愿意冒任何风险。北风呼啸，波涛汹涌，他面对前路茫茫，回头望了一眼法国海岸，那是他熟悉的地方，然后转身决绝地离开了，再也没有回头。”
何处是故乡？
思特里克兰德曾向作者说起“我曾经想过，置身于一个荒无人烟的小岛上，被烟波浩渺的大海包围，与世隔绝。我栖居在幽静的山谷中，树木郁郁苍苍，脚下溪流潺潺，我过着悠闲宁静的生活。如果我能在那样的地方生活，我就能追逐到心中渴求的事物了。”他最后得偿所愿，在塔希提度过他最后的时光，而他的所有绘画灵感都来源于这片如伊甸园般美丽的海岛，以及在这里再娶的一个土著少女爱塔。有时候人很矛盾，喜欢乡村安逸的生活，心底又向往大城市的繁华生活。
何为美？
人们可以用“美”来形容任何事物，但当他们见到真正的美时，却辨认不出它了。因为他们习惯了夸大那些本就不美的事物，所以感受力已经变得十分迟钝了。有时候个人爱好已分不清因为单纯喜欢，还是为了附庸风雅或者当作炫耀的谈资。很多时候我们对美的态度正无意识受社会主流价值观影响。正如书中所写，作者从一开始觉得“高更”的画平淡无奇，到最后认为“在他的画笔下，你能感受到大自然的独特气质既伟大又冷漠，既美丽动人又残酷无情……你会感受到时间是永恒的，空间是无限的，而自己却是那么渺小而短暂。” 但可悲的是，更多时候人们怕被人解读成绘画无知，下意识或无意识地随大流附和。每个人都有感受美的能力，并不是只有有高超绘画技艺才能感受美。但希望一个人真能做到只遵从自己的内心感受，而不受外界其他声音干扰。对于美，我的见识浅薄，但是十分认同蒋勋对于美的看法。生活中处处都是美，并不是只有欣赏艺术绘画，音乐等才称得上美。要知道艺术来源于生活，高于生活，并且只是截取生活中美的那一部分。就有突然一瞬间，你看到角落里静静盛开的一朵花，你觉得美。午后阳光照进客厅，微风轻拂白色窗帘，你觉得美。开车经过林荫小道穿过斑驳的树影，你觉得美。阳光洒在树上，风吹过，一片片叶子闪动，你觉得美。看到波光粼粼的海面，你觉得美。
《月亮与六便士》读后感1500字
《月亮与六便士》读后感
早就见到过《月亮和六便士》这本书，但如此简单和莫名其妙的书名并没有吸引我的注意力，直到去年有同事跟我聊起此书，才决定看看。
题目是什么意思？很奇怪的组合。带着这样的疑惑开始了寻找“月亮和六便士”之旅，遗憾的是阅读过程中并没有发现有关它们的蛛丝马迹，反而是在读完此书，掩卷而思的时候恍然间明白：原来月亮象征了理想和浪漫，六便士代表了现实和庸俗。只不过，主人公在书中若隐若现的出现，叙述者“我”时断时续的讲述，让我感觉小说的主题并不明媚，像是雾里看花。所以，读完之后的这几天一直在回味着这部作品，在思考着主人公的故事。最终还是将目光聚集到书名上，两个对立的事物放到一起，本就具有张力，具有选择性，在二者中，主人公思特里克兰德选择了“月亮”。
原本思特里克兰德是一位英国交易所的证券经纪人，事业顺利，收入不错，妻子美丽贤惠，儿女健康伶俐，家庭美满幸福……在所有人看来很不错的状态中，思特里克兰德离家出走了，留下了幼小的儿女和不安的妻子，还有疑惑的众人。在其妻子的拜托下，“我”去巴黎找到了他，否定了他找情人的猜测，获得思特里克兰德开始学画画的令人匪夷所思的信息，这之后“我”或是在巴黎与他碰面，观察他的生活和绘画状况，或是从一系列其他人那里获得主人公的生活状态和绘画情况，直至思特里克兰德去世。思特里克兰德抛下优越的生活，只身来到巴黎追求理想，学校教育并不能契合他的想法，随后自己关在小破屋中作画，忍饥挨饿是家常便饭，生病潦倒也是常有之事，不过他打点零工赚点小钱，有时受到朋友的帮助，但他的画作并不让他满意，在他人眼中也并不讨喜，加上他脾气古怪更让人不愿接近。之后他辗转来到南太平洋上的塔希提岛，在这里他开始幸福了，在原始自然的椰林中，他与爱他懂他的爱塔一起生活，也开启了他创作的源泉，终其一生，在岛上的这几年无论是画画还是婚姻，于他而言都是最幸福的。不过，幸福的时光如此短暂，因为感染麻风病，不久之后在创作了满屋子的绝世壁画后，他病死了，绝世壁画也跟随她而去。之后他声名鹊起，世人开始回忆他，开始寻找珍藏他的画作。主人公坎坷曲折的经历令人唏嘘，震撼着我们的心灵，文中“我”的态度不断在转变，由最初的疑惑不解到不愿理睬到气愤再到可怜同情到理解最后是敬佩。当然，故事还是要回到起点，“我”再次见到思特里克兰德的妻子，这时候的她依然向往昔一样虚伪做作、爱慕虚荣（对丈夫、对一切人），原本让我同情的女人和孩子在此时却十分的厌恶，反而对思特里克兰德更加敬佩，对他抛妻弃子的选择多了一份理解和宽容。文中“我”的态度恰恰也是我阅读过程中的心情体验，我想应该也代表了大多数的读者。
这薄薄的一本书带给我的思考太多了：婚姻与家庭、现代文明与“野蛮”文化、理想与现实……好像这里面充斥着太多的冲突，也存在着太多的选择。在富足太平的现实生活中，思特里克兰德选择了理想，这样的选择一定是经历了太多的纠结和思考过后的结果，要不然主人公也不会在喜爱了绘画多年后的中年做出抉择。选择，我们每个人每天都在做，大到爱人的选择、事业的选择，小到晚饭吃什么，选择的过程是痛苦的，艰难的，可是选择过后带来的结果是更考验人的。但是纵观思特里克兰德一生，他并没有后悔他的选择，而且坦然或者说顺其自然的接受着一切后果，包括死亡。不过，最终他成功了，他摸到了“月亮”，不为庸俗的现实，不为趋之若鹜的名利，只为自己心中的明月！
我深深地被震撼，这就是传奇人生带来的效果，这就是经典带给我们的思考，无论是思特里克兰德，还是其原型高更，抑或是梵高，或其他艺术家，还有各行各业的古今中外人物，在他们的人生中，总是有着各种各样的选择，但是他们都是选择了那轮明月，锲而不舍的去坚持自己的抉择，这样的勇气是可敬的。理想，于我而言太奢侈，从未想过自己的理想是什么，更不用说去追求。即使勉强有，自己会舍得抛弃目前安逸平静的生活吗？愿意放下自己奋斗多年的事业（说工作更合适）吗？会不后悔自己的选择吗？月亮是美妙的，六便士充满铜臭味，但我想我会轻而易举的选择“六便士”。这就是伟人之所以伟大，而我依然平庸的原因吧！
月亮与六便士，你选择什么？
《月亮与六便士》读后感1000字
《挖掘生命内心的勇士》
有人说‘生命是一场旅行，我们都在踽踽独行’。是茫然不知所踪地向前去，还是停下来问一问自己，寻找失去的自我，挖掘生命的本意。
世界上是否有那么一股力量，冲破樊笼，是否有那么一种召唤，迎着太阳。也许正是这种奇妙不可言喻的力量促使斯特克里兰拜托麻痹的心灵与生活，追寻内心的呼声。
家庭美满，工作稳定且顺利，在我们看来，这样有声有色，平平凡凡地度过一生，安详来，平静去，便是生命中的幸福生活。斯特克里兰作为一名金融设计师，有一名聪慧善良的妻子，然而看似一切已成定局，不惑之年的斯特克里兰却远去他乡，追寻内心的呼唤，偏执地开始他的艺术生涯……
‘艺术家’多么冷酷高雅的字眼，印象中总是最大限度张扬个性，加上超凡脱俗的眼光和言语。然而没有人想到，从不接触艺术，生性木讷的老实人斯特克里兰竟会现身于艺术。
一开始许多人认为他和情人私奔了。是的，的确艺术是他‘梦中的情人’，他来到巴黎习画，创作，经常衣不覆体，食不果腹，在别人异样的眼光中生存。然而这样还不够，他带着对野性的挑战，来到一座太平洋小岛，定居在原始森林。
终日不停地作画、作画……
‘他终于将附在他身上的恶灵祛除，他穷其一生只不过是在为这幅壁画做准备，那幅画完成后，他远离尘世，饱受折磨的灵魂终于得到安息。他死已甘心，因为他的人生使命已经完成。’
他鸿篇巨制的壁画也随他离开尘世。
几十年后，人们才发现这位艺术家的伟大，仅有的作品成为稀世珍宝。
斯特克里兰的使命是幸福成功的，因为他听从了自己内心的声音，挖掘到来自心底的呼唤。我想，我们每个人都有自己的人生使命，来到这世上，终究要留下点痕迹的，如长江般涌浪的生命大潮中，每个人都匆匆前行，却有人窥探到自己的内心。
英国首位女首相玛格丽特·撒切尔曾坦言：“我的一生都在斗争。”她喜欢政治，于是走上政坛，在性别歧视中斗争，在家庭出身中斗争，在不同思想中斗争，在勇敢和怯懦中斗争。撒切尔通过不懈的努力挖掘了自己内在生命的含义，在历史上留下辉煌而个性的一笔。
我的爸爸、妈妈、舅舅都庸庸碌碌地生活着，当然，他们都是我最亲最爱的人。
我曾问过他们自己的理想，爸爸叹息到：‘我当初要是当医生，但被学校分配当了教师。’
就这样，由于怯懦，无数人随波逐流，放弃了自己的本心的追求。当然，梦想的实现存在机遇，而且很大程度上取决于它。但没有挖掘过内心，聆听自己心声的生命是不完整的。即便是输得很惨，我们也笑的灿烂。
斯特克里兰便是一位深挖生命的勇士……
《月亮与六便士》读后感600字
《月亮与六便士》读后感600字
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”
我们的一生也许都会在选择六便士还是选择月亮之间徘徊，二者不可得兼。就像书中提到的查理斯·思特里克兰德，在去世之后被塑造成了另外一个人，他的画作因此身价大涨，而当他的家人试图解释一些讹传后，画作的价格“比九个月前降低了二百三十五磅”。
当我们选择入世，身上就会不可避免地沾染一些世俗之气，此时，是选择戴上面具顺从社会的大浪潮，从而保全自己的名声地位，还是选择月亮，遵从自己内心的愿望，放弃那些身价大涨的机会？每个选择都是正确的，然而我们也必将因为自己的选择而后悔。
生在人世，长于斯，不可出世。我们要生存，我们要社交，我们只能用六便士去购买面包。选择月亮意味着什么？远离人世，追寻理想，成为别人眼里的疯子，过着物质穷困的生活。
《月亮与六便士》正是一本探讨如何选择的书，书中主要讲述的人——查理斯选择了他心中的月亮，从此被人投以怜悯的目光。把他的故事代入到我们自己身上，我们也能切身体会到社会世俗与心灵向往所在之间的矛盾。仁者见仁智者见智，作者在书中其实并未明确给我们解释一个正确答案——这个答案显然是不会有的。他是成功还是失败，主要取决于我们读者的价值观。
我们不用急着去选择，最先应做好的，应是树立好自己的价值观和评判标准，并且不要因此去试图改变或批评他人的价值观。我们向往着天上的月亮，却仍紧紧攥着手中的便士。丢不掉放不下，这可能是大部分人通常的状态。我们错了吗？没有。谁都没法批判谁，心之所向不同而已。如果我选择月亮，就会受到选择便士的人们的不理解的目光的注视。那么还是不用改变吧，毕竟没有对不起自己。
《月亮与六便士》读后感
《月亮与六便士》读后感
“满地都是六便士, 他却抬头看见了月亮。”一句家喻户晓的名言。月亮与六便士, 整本书虽然没有提及月亮与六便士这两件实物, 但读者能清晰明确的感受到“月亮”和“六便士”充盈在整个故事中。
花费两个晚上阅读, 刚好在查尔斯·斯特利克兰前往巴黎前转变的节点暂停。第二天看到后面的情节, 稍微有些吃惊, 他仿佛变了一个人, 从一个曾经争抢六便士的经纪人, 变成了芸芸众生中唯一的月亮。虽然很羞愧, 但不得不承认, 在阅读后面主人公的事迹时我的心情不免有些烦闷。如此一个道德品行败坏的家伙, 怎么有一颗如此激动人心的灵魂? 他所说的每一句话, 都令人厌恶, 他的每一个观点, 都偏执到吓人。这样一个生活中处处是槽点的中年男人, 怎会吸引无数人, 人们为什么像飞蛾扑火一般的接近他, 讨好他, 最终沉浸于他? 这些疑问, 在之后的的资料翻阅中, 我得到了满意的答案。阅读经典之作的过程就是通过作品文字间的传递, 引导人们探讨一个深刻的问题。名垂青史的作品, 永远不在于传递作者的观点, 而是通过作品的叙述, 带领读者们针对一个事件的批判与思考, 在审视中逐渐形成自己对于问题的判断与价值观。观点只会被后人的言论和创新驳回, 最终被无视。而思考的方式, 形式, 和过程永远不会受到后世的轻视, 反而会被人们敬佩并效仿。我怀着满满的不解和烦恼读书, 从另一方面讲, 我也在字里行间中感受着作者所想传达的价值观, 在我的心中, 也产生了无数次的赞同和争辩。读完这本书, 我的内心一时被千丝万缕的想法填满, 却不知如何表达, 甚至想找妈妈以吵架的方式来抒发我对这本书所产生的见解。正是因为书中有许多矛盾的体现: 理想与社会, 艺术与现实, 精神与物质, 理性与感性, 荒谬与真实。而这篇读后感就是针对书中所提及的两个问题展开的探讨。书中最让人印象深刻的两个围绕主人公所展开的话题莫过于他的梦想与他的爱情观, 梦想是什么? 爱情是什么?
“做自己最想做的事, 生活在自己喜爱的环境里, 淡泊宁静, 与世无争, 这难道是糟蹋自己吗？与此相反, 做一个著名的外科医生, 年薪一万镑, 娶一位美丽的妻子, 就是成功吗？我想, 这一切取决于一个人如何看待生活的意义, 取决于他认为对社会应尽什么义务, 对自己有什么要求。” 书中的经典之句, 查尔斯身体力行的印证了这句话。书中无数次用华丽的语言和绚丽的辞藻来形容他的灵魂和他的画作。他是一个长相怪异, 性格乖张, 与社会格格不入的人。却拥有一颗天才的灵魂, 灵魂支配着他的身体, 走向能够达到自身最大价值的方向画画, 并在生命的最后一刻, 倾注毕生来完成一幅惊天动地的巨作。他是一个被灵魂支撑的人, 他的信仰是他的灵魂和艺术, 通过绘画的方式表现出灵魂的生命力与激情。他是美的创造者, 一生跋涉奔向艺术。他放弃了优越的生活, 所有人眼中完美的生活, 他不需要。只有通过绘画所寻找的艺术的真谛, 才是他所追求。他对生活的要求基本到只有生存, 以便他在临死前能够触及到他的艺术追求。他对除艺术以外的其他不在乎么? 不在乎。他的后半生, 一切基于艺术, 成长于艺术, 成与败源于艺术, 毁于艺术。对来自社会舆论的压迫置之不理, 从未回避自己的恶劣, 从未有过改变的心情, 因为完全不在乎, 所以从来不后悔。最终以返璞归真, 回归自然的方式, 为艺术献身, 为自然献身。他是一个唯我主义的人, 自我和灵魂是他的唯一, 艺术是这个世界上最伟大的东西。
可是, 艺术并不是每个人都能所触及的, 世界上只有少数人能够最终达到自己的理想… 书中不仅有激励人们追寻梦想的言论, 还有告诉我们平凡也同样可贵的声音: “让我们去追寻质朴善良和爱, 我们的无知比我们的知识更可贵, 这让我们保持沉默满足于自己的小小角落, 并且温顺平顺, 这才是生活的智慧吧。” 怎么会有两句如此矛盾的话, 一边怂恿人们追求月亮, 一边告诉人们六便士的珍贵。这部作品面对梦想这一话题, 或许有另一种解释和另一种看法? 世人皆孤独, 可世人都在竭尽所能的融入社会, 拼命的生活, 奋力的朝着自己的方向前进。查尔斯真的是正确的吗? 或者说值得我们学习? 又或者这本身就是一个无解的答案, 无限循环的数字, 无尽的尽头? 查尔斯才华横溢, 即使没有人性, 除了亲近他的人, 没有人关心。奇幻的旅程, 洒脱的离去, 在窘境中寻找艺术。这样离奇的故事才会受到世人的关注, 甚至被喜爱, 钦佩。作品也因为这样的故事而价格高涨, 人们不仅热爱笔下的艺术, 也渴望生活的艺术。可又有几个人的生命配称之为艺术, 又有谁能像查尔斯这样义无反顾的投入, 更别提具有能够大放异彩才华的人是多么凤毛麟角。若只是奋不顾身的走火入魔, 不像查尔斯一般的无畏, 可能一生都会极其痛苦, 在无数次循环的懊悔, 骄傲, 焦躁, 和激动中挣扎。“只有诗人同圣徒才会坚信, 在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。” 不试试脚踏实地, 就不能看清自己的碌碌无为。只有正面的了解自己, 接受自己才能选择最适合自己的道路。查尔斯的魅力与才华支撑着他的奋激, 但大部分的人都不是天才, 大多数人都觉得平淡度过一生好像欠缺了点什么, 觉得血液中流淌的是愿望, 渴望刺激和惊险。事实上, 只有天才的灵魂才能支撑这样的折磨, 遗憾往往比实实在在的痛留给人的美好遐想更令人憧憬。再换个角度, 不这么悲观, 既然你我心中不充盈着热血却又不敢向前, 我们何不试着过好我们的生活。鲁诺船长说: “激励斯特里克兰的激情我也有, 只不过是表达方式不一样而已, 他表达的方式是绘画, 而我则是生活。” 我们装饰生活, 享受生活, 单纯简朴。野心勃勃化为生活的动力, 为通过双手获得的劳动成果而骄傲。我们会骄傲, 嫉妒, 遗憾, 后悔, 但我们也能体会人间冷暖, 感受恬静安详, 追求自己的梦想, 或许不是多么远大, 但通过一步步的努力可以达到。这样的梦想既充满意义, 又令人享受。毕竟与“满地都是六便士, 他却抬头看见了月亮”相对的, 还有“为天上的月亮神魂颠倒, 对脚下的六便士视而不见。”
爱情在书中似乎一文不值, 男人的爱情是肉欲, 女人的爱情是虚伪。男人片刻的恋爱只是为了满足欲望, 女人使尽手段控制的爱情是占有。这本书中所刻画的4个为恋爱所困扰的人物, 各个栩栩如生。首先是斯特利克兰太太, 查尔斯的发妻, 书中我最喜欢的人物, 也是我认为书中唯一一个正常的女性。她是一个几近完美的妻子和母亲, 她端庄优雅, 热爱文学, 举手投足间透露着教养。她将家中打理的有条不紊, 孩子们聪明健康。她在得知查尔斯离开后本以为是和别的女人远走高飞, 后知是为其所热爱, 本想给予查尔斯一定的宽容, 再考虑到查尔斯对于艺术的追求, 毅然决然的放弃了他, 对两人之间的爱情很有自知之明, 深知爱情不比梦想。虽然失去了家庭支柱, 但是她努力担起家中重担, 努力赚钱供养两个孩子, 最后培养成优秀善良的人。虽然她身上散发着传统女性的气息, 她曾想要挽留查尔斯; 不介意他对爱情的背叛; 不愿意承认自己亲自出门赚钱; 易嫉妒; 有控制欲; 善用弱势者的位置来博取同情。可这样一个有血有肉, 高贵中透露着真实的女性拥有独立顽强的态度, 又怎会成为一个传统意义上的俗人, 即使她世俗, 她也是一位精明的女性。另外两个人是书中最令人匪夷所思的部分。布兰奇和斯特洛夫这一对令人愤怒, 惋惜又同情的小情侣, 本来过着安逸美好的生活, 却被查尔斯的到访搅成一滩稀泥。斯特洛夫是个滑稽的人, 他本人的创作一无是处, 却慧眼识珠, 认得出查尔斯身上的价值, 这样一个别有独到之处的人, 对布兰奇的爱, 绝对是舔狗中的佼佼者, 他发疯似的对布兰奇好, 本来两人的相遇就是始于他救下了失足少女布兰奇。甚至在布兰奇出轨查尔斯时还把房子给了他们, 仅仅为了不让布兰奇和查尔斯一起受苦受难。他对布兰奇的爱情观, 就像他说的: “只要她接受我的好, 我就心满意足了。” 这样一个可怜的家伙, 最终在查尔斯的破坏下放弃了梦想, 失去了爱人, 离开了法国。相对而言, 布兰奇是个复杂的女人, 表面平静内心暗藏汹涌, 她曾经自我欺骗, 接受所谓斯特洛夫的爱意就是爱情。后被查尔斯的魅力, 勇气和真实所吸引, 她敢爱敢恨, 却也极度绝情, 在斯特洛夫的央求下还是狠狠的扇了他一巴掌。最后在查尔斯的离去下服酸自杀。她不精明, 但清楚自己的内心, 并在查尔斯的出现下遵循自己的内心想法, 做出了骇人听闻的事。最后出场的女性角色是爱塔, 塔希提岛当地土著居民。这个基本上没说过几句话的女人, 与塔希提岛一起, 仿佛是作者所幻想出的人物一般, 完美的符合了男性所需要女性的所有特征。她节俭, 自重, 漂亮, 愿意被丈夫殴打, 并且只在男人需要的时候出现, 永远追随男人, 但永远不打扰他们。就像塔希提岛对于男主来说就像是梦中构思出的月亮一样, 是他奇特的灵魂的归宿。里面的所有人都完美的提供了查尔斯所需要的所有。书中大量对女性的贬低, 令我印象深刻的是, 蒂阿瑞 (岛上的另一位女性人物) 仰慕家暴她的前前夫, 讨厌相对尊重她的前夫, 并和他离婚。查尔斯也不止一次的, 针对女性和女性的爱情观进行讽刺和侮辱, 甚至说女性像狗一样, 任凭打骂也依然爱他。我想或许作者是想通过对查尔斯变态的爱情观的描写, 来警示人们在面临不健康的爱情时应当抵抗。在女性的思想愈发独立的当下, 世俗的形象并不会令人感到讨厌, 甚至会因为她身上的其他闪光点对她给予尊敬, 而真正所谓完美贴合男性所需的女性, 并不会受到社会的爱戴, 只会使坏人变本加厉。我认为在爱情中, 无论男女, 都应该平等付出, 只有一方的奉献和另一方的无限索取, 并不能让爱情长久。只有找到相同爱情观和价值观的人, 互相帮助, 共同进步才能使这段爱情永远美好。
另外整本书的叙述手法与写作技巧也十分的有趣。只是简单的叙述结构, 却能让人像在听故事一样, 从无数人的嘴里拼凑起故事的最终版本, 连主人公“我”都不确定内容的真实性, 却能很肯定它的戏剧性。查尔斯的心理描写和人物刻画是那样淋漓尽致, 这个人对社会和对家庭的不负责, 他所有的缺点, 都在作者笔下渐渐让读者接受, 最后甚至不会感觉查尔斯多么可恶, 反而能感受到他的灵魂的震撼, 佩服他的勇气和真实。书中的每一个人都富有生命一般, 充满艺术性却不失真实。每个人的身上都或多或少存在着我们的影子, 就像斯特洛夫, 他本性善良大方, 行事荒唐莽撞, 深知自己作平庸无奇; 他见解独特敏锐, 却举止粗俗笨拙; 他与人交往老练圆通, 可自己的事儿却一塌糊涂。作者对于景色的描写, 人物的刻画, 情节的渲染都如出一辙的完美。跌宕起伏的故事背后暗藏着无数的哲理, 故事毒辣的揭示了每个人的内心黑暗。是那样的清晰, 又合情合理的让读者接受。每个用词都严谨准确, 将精神世界的变化与人心的难测都描写的那样撼动人心。
一本好书让读者百感交集, 联想无限。我们佩服查尔斯的勇气与坚持, 我们欣赏斯特利克兰太太的独立, 我们同情斯特洛夫的遭遇, 我们惊叹布兰奇的果断。通过这些人物, 折射出社会中形形色色的人们。在几个小时的阅读里, 跟随着书中的节奏思考。让我们一起在书中探讨艺术的神圣, 现实的骨感, 梦想的美好, 和生命的真谛吧。这本书不愧是驰名中外的优秀读物, 它为人们带来思考, 帮助人们形成自己的价值观, 并在一次次进步中逐渐向自己的人生目标靠近。
《月亮与六便士》读后感600字
《月亮与六便士》读后感600字
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的小岛上，每天画画，得了麻风病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰望月亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
《月亮与六便士》读后感1000字
《月亮与六便士》读后感
斯特里克兰德在四十岁那年从零开始学习绘画，他放弃了安逸的工作，抛弃了妻子儿女，离开了他从小生活到大的英国，去了巴黎。在那里租了一间破旧，狭窄的小屋，一个人孤独的学习绘画，后来他又离开的巴黎，居无定所，穷困潦倒，时常睡大街，时常好几天不吃东西，但尽管如此他也从来不曾抱怨生活，不曾放弃绘画。
说实话我很敬佩斯特里克兰那种为了自己内心的世界，为了自己的理想放弃一切的勇气，就像电影《返老还童》里面说的那样：不管何时做你想做的事永远都不嫌晚，你可以改变，也可以不变，没有什么硬性规定，我们可以做的很好，也可能很糟，我希望你能充分利用时间，希望你能看到令你吃惊的东西，希望你感受到从未有过的感受，希望你遇到具有不同观点的人，希望你过上让你自豪的生活，如果你发现生活不如意，我希望你有勇气从头再来。
后来斯特里克兰德去了塔希提岛，那个与世隔绝，没有嘈杂的小岛上，在那里他安静的度过了他的余生，在那里他和一个女人结婚了，并且他们有了自己的两个孩子，在那里他成天专心于他的绘画，哪怕在他生命的最后三年他染上了恶疾他也没有放弃绘画，在那里他找到了自己内心想要的世界，也抵达了他绘画的顶峰。而在他死后，他生前那些不被赏识的作品都一名扬整个法国，整个英国，乃至整个世界了。
在《月亮与六便士》中其实不仅仅是斯特里克兰德，还有一位叫阿伯拉罕的医生，他也是为了自己的理想与内心世界，在快要进入事业的高峰的时候，毅然地去了一个船舶上当个职务相当低，工资也极其微薄的小医生，放弃了原本可以锦衣玉食，万人敬仰的生活。
“ 你后悔过吗？”
“从来没有。一分钟也没有后悔过。我挣的钱刚够维持生活，但是我感到心满意足。我什么要求也没有，只希望这样活下去，直到我死。我生活得非常好。” 这是阿伯拉罕医生的回答，他从来没有后悔当初的选择，即使无人理解，无人支持，他也从来没有后悔过，就和斯特里克兰德一样，无人理解，无人支持，无人欣赏，穷困潦倒，受尽讽刺嘲笑也从来没有后悔过。
你想要得到什么，必然要放弃什么，任何你想要的东西都存在等价交换的条件，斯特里克兰德放弃了原本幸福美好的生活，居无定所，辗转百折，经过无数个穷困潦倒的日子才抵达他绘画的顶峰，才找到他内心的世界；阿伯拉罕医生放弃了他事业的高峰，放弃了衣食无忧，荣华富贵的生活，才找到他内心所想的世界。
“ 拿你有的换你要的 。” 生活大抵就是如此。从来没有不劳而获的事情与事物，如果真的存在不费吹灰之力就可以得到的，那一定是很廉价的吧，或者说那一定是被很多人给抛弃的吧。
斯特里克兰德是个脾气很糟、性格古怪的人，可同样他也是个很勇敢、很是个了不起的人，从他四十岁离开家开始，他从来不畏惧别人的碎语，也不在乎自己被人说成什么样，就像村上春树说的那样：不管全世界所有人怎么说，我都认为自己的感受才是正确的。无论别人怎么看，我绝不打乱自己的节奏。
斯特里克兰德的成功，不仅仅是他对绘画的热爱，更多的应该是他对自己的内心的坚定。他从不被任何人，任何事的发生而质疑，放弃绘画。即使睡大街，好几天不吃饭，有人因他而死亡，被人嘲讽，咒骂，被人逼迫，身染恶疾他也依旧坚定如初。
月亮与六便士读后感1200字
月亮与六便士读后感
塔西提是个巍峨的绿色岛屿，岛上有许多葱郁的线条，大概是安静的峡谷吧，那些幽深的沟壑散发出神秘的气息，谷底有这潺湲的冰冷溪流，你会觉得在那些林荫茂密的地方，人民依然按照古老的方式过着古老的生活。
一不小心，看完了《月亮与六便士》。这本书早就听说，而且也放在我的图片架上，但一直没看。原因是近来的时间的碎片化，和越来越懒惰的生活作息，不想去触及长篇。另外从多个角度看来，觉得这是一本好书，不能象看武侠一样草率，随手翻翻，看完所有文字，就认为自己看过了，所以一直没翻页，甚至连尝鲜就没有，怕不小心看了几页，如同没准备好约会样，没有准备得妥帖，就与思慕已久的恋人相会，失去了天时地利人乐的情调与滋味。
看完最后一章的前夕，我停顿了好久（一二天），对比之前看书的节奏而言，我慢了许多。因为有之前的经验，我没有象之前，用尽一切闲余，如饥似渴地看完它，反而是信手在一周之内的缓缓地看完这个中篇小说。看完后，没想到它没有我想象中的那么长，也没想到它的内容会比我想象中的更精彩。我再一次手不释卷地看书了，如同我之前看《红楼梦》或者《二月河的三部曲，雍正，康熙，乾隆》一样，而且在心中赞不绝口，并时常沉思掩卷，自以为感触良多。
文字的优美的确是出人意外的，没想到译本也有这么好的文辞。很多时候，我竟然可以沉浸在文字所描绘的优美的风景中，可以沉浸在文字所描绘细致感受里，去体味文字中我的非凡体验。毛姆的确有着非凡的表达水平，就如同《文心雕龙》所言述的一样，作者可以言人心中所感，但口不能言之语。表达完成时有一种畅尽的欢快。对就是这个意思，我只想这样说，然后他就表达清晰了。这样的文辞表达，让人倍感贴切。同样因为文字的优美，所描述的风景纯净芬芳，人物鲜活光亮，我徜徉其中，如同真实旅行了一番，感受到新鲜和沉浸，回头看来，意味深长。当你看到某篇某章时，你一定会同感这一句，登山则情满于山，观海则意溢于海。
文之思也，其神远矣，故寂然凝虑，思接千载；悄然动容，视通万里。当然，最最重要的阅读体验，不在于文字，而在于文意。先讲几个我熟悉的其它人物的联想。首先，BBC记录片《人生七年》中的布鲁斯，在七岁的时候，就充满了梦想，将来去南亚某个岛国去教学传道。没有为什么，在他35岁的时候，大学毕业，真到了孟加拉去支教，生活显现出贫穷，杂乱，但安详平和。如面容一样朴实的他就实现他儿时的梦想。看到那一集的时候，我心思杂乱的，他们在追求什么，而我呢？接下来我想起了《明朝那些事》中的最后一章节，徐宏祖，也就是我们深知的徐霞客。在那本诙谐欢快的小说里面，【那年明月】在跌宕恢弘地撰写一部帝王将相的大传后，只是平铺直叙地讲了徐霞客的一生，从小就不爱好功名，但爱读书，而且突然就爱起了驴行，反正哪里没去过，好看，就去哪。就这样，家境并不十分富裕的徐宏祖，穿着俭朴的衣服，没有随从，没有护卫，带着干粮，独自前往名山大川，风餐露宿，不怕吃苦，不怕挨饿，一年只回一次家，只为攀登。一直到终老，无家无子而亡。图什么，没说，作者只是悠悠地说了一句台历的文字：最完美的结束语：成功只有一个按照自己的方式，去度过人生。而另一个名篇，阿甘呢，你们自己去看看。
终于我还是不落俗套地说一句：满大街都是便士，为何只盯着月亮。致敬这本伟大的小说-《月亮与六便士》
读《月亮与六便士》有感1700字
读《月亮与六便士》有感1700字
作者毛姆以第一人称“我”的视角来讲述了这样一个故事：一位沉闷的证券经纪人斯特里克兰，拥有可爱好客的妻子，面容姣好、健康的一双儿女，在大多数人看来都感到稳定的生活状态下，在一天寄出了一封信件给相伴17年的妻子，大概内容为：房子里的一切我都安排好了，我不会在家里迎接你和孩子们了，下定决心和你分开过，此刻我人已经到了巴黎。
但没有说明详细的离开原因，妻子和家里的亲戚都在猜测，斯特里克兰到底是为什么离开在大多数人看来稳定的生活状态，只身一人跑到了巴黎，但绝大多数的猜测都是“女人”，因为爱上了一个女人跑到巴黎，抛妻弃子；而作者“我”则是受斯特里克兰夫人之托，前去巴黎看看斯特里克兰到底是什么情况，当“我”在巴黎看到斯特里克兰住在全巴黎最破旧的旅馆里，内心难以相信，而他在那里开启了自己画画的天地，在追逐画画梦想的过程中，经历了物质上的匮乏，病痛的折磨，有两段婚外情，最后死在了一个小岛上，但他的画作在他死后却让人们一掷千金，“我”由最开始的不能理解到见证一系列事件发生后由此成为整个故事的讲述者。
这个故事的男主人和现实生活中的人们是多么的格格不入，他突如其来的出走去到巴黎追逐自己的绘画梦想，这里的梦想的确不是大众传播出来的价值观中的梦想，不是蓝领白领之上的那个金领，不是猎人给麻雀设的圈套里的那点儿米粒，感觉像是和现实背道而驰，大多数本本分分过日子的人应该都无法认可克里斯特兰的这一决定，作为一个女人，如果将我放在斯克里特兰太太的角度我应该也是无法接受的！现实中大多数女子都是想拥有一个爱她的丈夫和一份稳定的生活状态，其实写到这里我的思想是很纠结的，同样身为女子，但相比较年代的不同，与时俱进下教育文化对个人心灵思想的滋养有了以下的内容。
摘录了本书第四十一章的内容和我的个人感想：
当一个女人爱你的时候，直到她占有了你的灵魂才能心满意足。因为她是弱者，所以具有强烈的统治欲，不把你完全占有和统治，她就不会甘心。她的思想狭隘，所以对不能掌握的抽象之物就深恶痛绝，满脑子都是物质的东西，对男人的理想充满妒忌。而男人的灵魂在宇宙的最高处徜徉，她却寻求用收支账本把他囚禁在日常生活的圈子中，你还记得我妻子吗？我看出布兰奇一点一点地施展出她所有的伎俩，带着无限的耐心，她准备诱捕我，囚禁我。她想把我拉下来直至和她一样的水平，她对我什么也不关心，只想让我成为她的猎物。她愿意为我做世界上所有的事情，除了一个我真正想要的事情：那就是让我一个人待着。
从斯特里克兰留下字条给他的老婆孩子后，到独自一人来到巴黎追寻自己画画的梦想，“我”一路看着这些事情的发生，最开始是不理解，在斯特里克兰后面对待斯特罗伊夫的种种不屑一顾、冷漠、不知感恩，并且因为斯特里克兰的原因导致布兰奇死亡，“我”气愤，不想理斯特里克兰，而这段摘录恰恰把斯特里克兰内心的想法写出来了，从一个女性的角度去看待这样一段文字，不免反问自己，真的是这样吗？毛姆写出这样一个人也是为了把这一类男性的思维表达给大众吧！也让作为女性我会反思，如果我作为当事人，我内心真实的想法，会促使自己怎么样行动呢？
曾经看过一句话，大致是这样子的“好的爱情是让彼此成为更好的样子，爱不是负担，要折断你的翅膀，真正爱你的人会希望看到你展翅飞翔的模样”。
文中的小女人思想现实生活中的确有，不过通过阅读，我们反省自身，让一本本知识的积累帮助我们跳出小女人思想，因为关注自身的成长，会给彼此自由的空间，所以爱不是占有，我不需要去想着如何才能占有一个男人的灵魂，因为那样反而会失去我自己的灵魂。
小说之所以存在是因为它可以给与我们释放现实，实现理想的空间，也许在我们有代入感的去看一本小说时那原本不可能实现的理想也实现了片刻，跳出这本书，回归生活，还是相信大多数男人都是有担当和责任的，斯特里克兰也并非是没有这些，只是他更服从宿命，梦想击中了他，就像他说的，“我跟你说过我必须画画。我控制不住自己，假如有人掉进水里，那么他游泳的本事高明也好，差劲也好，都是无关紧要的：他要么挣扎着爬出来，要么就被淹死”。
大多数读完这本书的人，都会在读后把感悟上升到理想这样的高度，如同这本书名背后的含义：六便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微，而月亮的皎洁则象征着理想与崇高，所以本篇读后感对这一部分没有进行过多的表达，加入了自己从爱情中女性看待理想的角度。
《月亮与六便士》读后感900字
《月亮与六便士》读后感900字
最近，我读了《月亮与六便士》这本书，感触颇多！月亮是梦想与信仰，六便士是安逸与舒坦，纵然脚下铺满了便士，而他的眼里却只有月亮。我为斯特里克兰欢呼！对于故事中主人公抛弃妻子的行为，我没有太多想法，甚至能宽容，但对他能有勇气活出两个完全不一样的人生，却表示无限敬佩。梦想与信仰，从我们呱呱落地起，就与我们相随，本是灵魂一部分，但在俗世不断浸染中被磨灭。斯特里克兰，在他活到四十岁，浑身已沾染了俗气时，能毫不回头，抛弃一切，内心的坚毅已彻底的震撼了我。
拉近点，我想起中国第一位女舰长韦晓慧，35岁前她是华为企业的一名高管，有非常优秀业绩，拿着可观的年薪，有着令大家都羡慕的社会地位；35岁后，她却弃笔从戎，成为一名军人，39岁时，更成为中国海军第一位女副舰长。我时常在想，当她抛弃原来优越生活，决定追寻梦想，成为一名军人时，她的内心要经历多少次博弈，有多少个久久不能入眠夜晚，多少次幻想自己人生道路选择的后果。她所受到的挑战与压力并不比斯特里克兰少。但是她做到了，前半生和后半生，她过了两种截然不同生活，以勇气和智慧，活出人生中的高度和宽度。
不知道，大家有感觉不？每个人或多或少都会有点业余爱好，孜孜不倦，从不懈怠，比工作更有趣！写作，做木工，剪纸，唱歌，或是游戏业余玩家，或是电影发烧友。
曾几何时，这些业余爱好在我们还是孩童或者青少年时，是我们梦想和信仰。就如我，也曾想过成为一名舞蹈演员，但在生活道路上，我却离梦想越来越远。当我们有了家庭，有了孩子，有了活口的工作，有了安逸与舒坦，我们便有了更多借口告诉自己，要甘于现状，要把过去幼稚想法好好的藏起来！年复一年，日复一日，同一个时间，同一个地铁口，同一趟列车，同一个表情，同一种匆忙，我们生命就这样，被偷偷的撷取，静静的，甚至都忘记时间存在。皱纹悄悄爬到脸庞，我们从别人口中的孩子，变成孩子口中的阿姨甚至奶奶！我们的生命，真实的来过人间，但却从来没有感到过灿烂。我们还没有告诉世界，我来了！世界却让我离开了!
读了《月亮与六便士》，我的心底产生了一丝勇气和希望，纵然，我们缺乏足够勇气，做翻转。但至少在弯腰捡便士时，努力抬抬头，看看天上的月亮
《月亮与六便士》读后感1200字
《月亮与六便士》读后感
“每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。”
看《月亮与六便士》，第一遍是骂克兰德这个渣男-----------，他可真是渣得不能再渣了！抛弃妻儿不说，朋友施特略夫和妻子勃朗什把重病垂死的他接到家中、象父母一样照顾，病好后，勃朗什跟她走了！同居三个月，勃朗什自杀死亡，而他只是冷漠的说：因为她精神不健全，总是逼着她沿着一条她自己也知道必然通向毁灭的路上滑下去。
愤愤地要把书合上时，作家毛姆用带着消毒水味的手术刀，把人性解剖开来，吸引着往下读:
“男人的灵魂在宇宙的最遥远的地方邀游，女人却想把它禁锢在家庭收支的账簿里。尽管也有很少数男人把爱情当作世界上的头等大事，但这些人常常是一些索然寡味的人；即这些人是一种可怜的生物。女人能够整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌儿地干这种事。”
身边这样的恋爱故事真的是不少。
看了第一遍，有个很大的疑问？他为什么永远不缺优秀朋友、年轻女人，为什么创作激情永不枯竭，为什么临死让爱塔烧掉自己的杰作？
接着看第二遍、第三遍......，看着看着，艺术大师的人生之谜一点一点地解开了---------
“思特里克兰德的精神一直脱离了他的躯体到处漫游，到处寻找寄宿，过半小时的考虑就甘愿抛弃一生的事业前途，这才需要很强的个性呢。做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？如果责备他没有这些感情，就象责备老虎凶暴残忍一样荒谬。”
有几人能做到这点呢？
“美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。正在宇宙的一片混乱中找到了一个新的图案，正在笨拙地把它描摹下来，因为力不从心，心灵非常痛苦。这种热望无时或止地刺激着他，叫他奔向一个他自己也不清楚的目标，燃烧着他心灵的激情发泄完毕以后，他对自己画出来的东西就再也不关心了。他象是森林里的一头野兽，在一阵猛烈追猎后躺在那里休息。”
“在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”
真正的杰作就是这样创造出来的、就是这样鲜为人知的，难怪爱塔遵照克兰德的遗愿烧掉作品。难怪作家毛姆发出了这样的共鸣：“作者应该从写作的乐趣中，从郁积在他心头的思想的发泄中取得写书的酬报。”
克兰德对画画的执着追求、对世俗的不屑一顾，吸引着有思想的医生、作家、画家，他们成为了朋友；同时，漂亮的年轻女人勃朗什、爱塔，被他的从不报怨、从不沮丧、从不服输所征服，全然不顾他的无礼、贫穷甚至讥笑！心甘情愿地为他冒险，和他一起颠沛流离！
再读着读着，觉得书中的人物和情景在我周围随处可见、而自己以前并没留意：
比如：克兰德妻子贬低克兰德，并不是真心的想贬低，只是“好象由她自己说出他最大的缺点就可以保护他不受她朋友们的挖苦以的。”。
我们经常听到朋友们贬低亲近的人，大多都是情着这样的心态。
再如：“使灵魂宁静，一个人每天要做两件他不喜欢的事。”
不喜欢的事，做与不做，最大的不同就是“灵魂宁静”。
书中想说而说不出来的话太多了！何时掀开，都象是在和知己倾吐心声，谈一会儿都会心旷神怡！
“好的作品让人颤抖、让人回味、让人悲观，悲观过后才能变得通透。”《月亮与六便士》，给我打开了看世界的另一扇窗户，从这里望去，可以看见“激情”-------传递着心灵财富的天使，正在专注地发掘和引导普通人潜在的才能！不幸的是，四周都有它的天敌-----物欲！是天敌消灭天使、还是天使消灭天敌?天才和普通人的区别就在这里。