关于《中学》的读后感1000字大全(20篇)
读后感1000字中学
曹雪芹的《红楼梦》是我国四大名著之一，文章行文流畅，用词精准，有使人身临其境之感，全文讲述了贾宝玉和林黛玉的悲惨爱情故事。通过描写两人的之间的爱情故事及家族之间的事，文章揭示了封建社会的落后和腐朽，作者也借此表达了自身对当时社会的强烈不满和愤懑。《红楼梦》一书涉及了许多人物，每个人物的性格特点及经历都不同，在如此多人中，给我印象最深刻的就是贾宝玉和林黛玉了。
我觉得，贾宝玉是一个善良，温柔，聪明，尊重女性，鄙视功名利禄，不追名逐利，厌恶官场，叛逆，思想先进但是有点懦弱的人。大多数时间，贾宝玉都是和贾府的女子在一起的，她们的关系简单，没有多大的利益冲突，也不涉及功名利禄，更没有尔虞我诈，所以跟她们在一起时贾宝玉是轻松快乐的。也正是因为那些女子是如此单纯，贾宝玉才会喜欢和他们一起玩耍嬉戏。至于林黛玉，对贾宝玉来说，是他志同道合的人，是他心灵的寄托，是他的红颜知己，更是他的爱情。他爱林黛玉，非常非常爱。但在对于他自己的爱情是，我觉得，他是懦弱的。对于自己的爱情，他没有尽自己的能力去争取，对于反对他们在一起的人，他也没有发起多大的反抗。所以，在我看来，宝玉是有些懦弱的人。另外，贾宝玉在当时是个思想先进的人。他反对封建，并用自己的行动进行着反抗，但无论怎样，他的反抗在当时都是都是有限的。
总的来说，我还是喜欢宝玉这个人的，而从宝玉的身上，我也懂得了一些东西。首先，我们要追求一些精神上的东西，不能让自己一味地沉迷在金钱权利这些世俗的东西上，要适可而止。纵观现在的社会，许许多多的人都在追求功名利禄，越陷越深，不能自拔，直至最后才发现功名利禄不是人生的主题。所以，我们要适当的追求功名利禄，尽可能多的去追求精神上东西。另外，宝玉也让我懂得了：无论是对自己的爱情，还是其他的东西，我们都要尽自己最大的努力去争取。
在我看来，林黛玉是一个纯洁，善良，敏感，聪慧，多才多艺，与世无争，又是多愁善感的姑娘。在与贾宝玉恋爱的过程中，黛玉是温柔体贴，善解人意的，她尽她最大的努力克服重重困难与贾宝玉相恋。但就算如此，最后，林黛玉的结局还是悲惨的，她没了爱情，没了性命。正是因为看到林黛玉的优秀和好，我才对林黛玉的遭遇和结局感到深切的同情和惋惜。她是如此高尚，但在封建的压迫下，她的结局确实如此的悲戚。
谈美读后感1000字中学
第一次读这本书，是我初二的时候。那时候的我，年幼懵懂，翻了前几页，却不能读懂，就认为我没有那么高的文化造诣，读不懂书中的奥秘，也不能理解朱自清先生书中所谈的“美”，便一直耽搁下了。时至今日，当我重新翻开这一本书，里面的内容已不似当年那般生涩难懂。
《谈美》写于1932年，是继《给青年的十二封信》之后的“第十三封信”。他曾说：“在写这封信时，我和平时写信给我的弟弟妹妹一样，面前一张纸，手里一管笔，想到什么就写什么，什么书也不去翻看，我说所说的话都是你所能了解的，但是我不敢勉强要你全盘接收”。
本书顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。本书共分为十五个章节，主要分为两大部分“如何欣赏美和”以及“如何创造美”。
前三章主要围绕“美感是什么”进行了回答和探讨;四至六章则针对“一般人将寻常快感、联想以及考据与批评认为美感的经验是一种大误解”这一问题进行说明;第七章和第八章则针对“自然美”这一概念进行阐释;第九章到第十四章则引导读者“如何创造美”;最后一章则约略地探讨了人生与艺术的关系。从什么是“美感”这一最基本的概念入手，先是启发读者“如何欣赏美”，继而“如何创造美”，再到如何“将美与人生意义相结合”，让“零基础”的读者从最浅显的概念开始，一步步深入美学的世界，从对美的“欣赏者”的角度慢慢转变为“创造者”，最后在了解了这最基本的美学知识后开始尝试将所学融入到生活中，上升到“如何做人”这一看似“深奥”的话题。然而作者轻松的笔触与合理的结构安排，却并没有让人感到丝毫的沉重感，将学术与对人生的指导意义浑然天成地融合，让刚刚还在沉浸在“美学”的学术熏陶中读者有了一种“柳暗花明又一村”的感觉，尽显大师风范。
朱先生以一种对老朋友的语气娓娓而谈，将他对艺术与人生关系的深刻体悟渗透在质朴清新的文字中，“引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中。全书最后呼吁人们”慢慢走，欣赏啊“，认为”欣赏之中都寓有创造，创造之中也都寓有欣赏“。
朱光潜从小接受的是私塾教育，父亲老早便开始教他做科举考试的”策论经文“，这就是议论文的一种了。”我从十岁左右到二十岁左右止，前后至少有十年的光阴都费在这种议论文上面。这种训练造就我的思想的定型，注定我的写作的命运。我写说理文很容易，有理我都可以说得出，很难说的理我都能用很浅的话说出来。“朱光潜自始至终都喜欢使用的写作形式，他追求的散文的审美效果，如同朋友之间促膝谈心，开诚布公，家常白话，娓娓道来。《谈美》的读者乃是中学生，朱先生在写作时必须放下身段降低高度，必须将抽象的概念和高深的道理简单化通俗化。所以朱光潜的说理文总是洞见源于生活，来自体验。读《谈美》，让我们觉得，美并不是高高在上的存在，而是就在我们身边、触手可及的东西。
《谈美》第一章《我们对于一棵古松的三种态度》，恰到好处地体现了朱光潜的自我评论：”很难说的理我都能用很浅的话说出来“。朱光潜谈美学，不像其他文学家那样用概念、用文字抽象地空谈，而是从真、善、美三大人类价值的基本分野入手，他把真善美三种抽象价值转化为”我们对于一棵古松的三种态度“，深入浅出，举重若轻将道理活生生地”化“在人人可以直接感受的经验之中，幽灵般虚无飘渺的”价值“拥有了形体，成了一种实实在在的东西，仿佛生活中可以触摸的文具或碗筷。所以我觉得，《谈美》可能是我读过的最好的关于美学的作品了!
我比较喜欢的是第二章：”当局者迷，旁观者清“。朱先生为我们揭示了”美感“获得一条重要途径——即”美和人生有一个距离，要见出事物本身的美，须把他摆在适当的距离之外去看。“朱先生先用自身的一个例子，认为距离自己远的东西比自己身边的东西更”美“，认为新奇的东西比熟悉的东西更具有美感。然后通过一系列的对比，说明全是观点和态度的差别。看倒影，看过去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都好比站在陆地上远看海雾，不受实际的切身的利害牵绊，能安闲自在地玩味目前美妙的景致。而若持实用的态度看事物，它们都只是实际生活的工具或障碍物，都只能引起欲念或嫌恶。要见出事物本身的美，我们一定要从实用世界跳开，以”无所为而为“的精神欣赏它们本身的形象。
无论是对于游历新境时所感到的美，还是历史上话题人物身世和人格的所感，其实都是将事物独立于世俗之外，即使其与环境及一切条件绝缘，才能获得”真正的美“，使其孤立于功利的用途。美和实际应该保持一定的距离，要看到事物本身的美，必须把它摆在适当的距离去看，而且要抛开实际生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在艺术的美感当中。一些人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离和神秘感，从实际生活中找不到真正的美。有了距离，才会有向往，美就会出现在你的眼前。同样的，优秀的艺术作品应该是既有主观又有客观，或者说既要有作者的情感又要能跳出情感来客观审视。美的艺术的创作，既不可过于主观而物我不分，也不可绝对客观而令作品趣味索然。所以，发现美的过程即是脱离实用性、逐渐走向客观的过程。人事景物，脱离了我们的日常实用，其中所蕴含的美感才有机会被我们所发现。
在《谈美》的最后一章，朱先生强调了，美与生活是息息相关的。我们的生活其实就是一个大舞台，生活是可以艺术化的，谁知道如何把握一种”度“，谁懂得”和谐“的规律谁就能艺术的生活，有情趣的生活，那是一种驾驭生活的本领，要辛苦要勤奋，有所得有所失，得失来去全赖一种心境，心多宽路就多宽，豁达乐观的心境就是艺术，因为那是一种精神境界，是积极生活的态度，多留意生活，留意不经意的一个灵感，细细体味心境、宇宙、斗转星移，日月流转的变化，有情趣的生活、带一颗感激的心珍惜生活。在欣赏事物的时候，当你发现事物别人说不知的美后，不仅使自己身心愉悦，而且让艺术细胞得以熏陶。在发现、感受美的同时，愉悦自己，享受生活。
当第十五章结束，对于朱先生说的人生的艺术化在本节中已经分析的及其透彻了。读完此书，更见朱先生对美、对艺术理解的功力。”慢慢走，欣赏啊!“努力向前也不要忘了驻足停下来，看看眼前的风景，品味一下生活。
”美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面“。现在人们都提倡要艺术的生活，让我们的生活更精致更有情趣，心态的平衡也是关键所在，豁达乐观的心境就是艺术。希望每个人都能擦亮自己的眼睛，用心发现生活生活中的美，用正确的方法品味点点滴滴的美，艺术生活从现在开始!
名著1000字读后感中学
最近我读了一本红色经典的书，在这本书中，我认识到了许许多多宁死不屈，英勇无畏，甘愿把青春，把热血甚至生命奉献给党的先辈们，也深深感受到了一种决不放弃，与敌人抗争到底的革命精神。这本书就是——《红岩》。
这本书讲述了抗日战争胜利后，爆发出新一轮内战的故事。监狱中的“绝食事件”，让我感受到了他们面对敌人不妥协，与敌人抗争到底的坚定信念。成岗背负着巨大压力和危机，仍出色地完成了《挺进报》的刻印工作，我体会到他的对党的真诚，无私奉献。而渣滓洞中的元旦联合又使我被他们的乐观积极，对革命的坚信所感染。许云峰用流血的手指“抠”出的洞口，只为能够帮助同志们逃脱魔爪：龙光华为了让同志们喝上水，与特务们殊死搏斗;刘思扬短暂的“自由”的日子里，却一刻也没有放下对狱中同志的担忧与思念，一直在为他们想办法;陈静对假惺惺的政府的句句反击;齐晓轩、胡浩牺牲自己，保住他人性命……这一件又一件事例，不就是对革命精神最好的诠释吗?
在这本书中，我最喜欢的人还是江姐。她刚出场时的温柔和蔼，平易近人，给我留下了很深的印象。“江姐”，她就像一位知心大姐姐一样，关心、照顾着那些革命小同志们，给他们带来阳光般的温暖。她遇事从不急躁，温和中又透着一股干练。后来，当我读到她亲眼看到死去丈夫的头颅，化悲痛为动力，下定决心为党付出一切时，又被她的坚强所深深震撼!再后来，江姐被捕入狱，敌人想用严刑逼她说出党的机密，鞭子狠狠地抽打在身上，又细又尖的竹签扎进手指中……鲜血大滴大滴地淌着，刺骨钻心般的疼痛，我已吓地浑身发抖。而她，昂着头，用冷冷的目光死盯着敌人，始终不肯吐出一个字。此时，江姐的形象在我心中突然高大起来，我仿佛看到一个经受万般苦难仍屹立不倒的巨人!她临死的时候，那大义凛然的举动，让我想起了文天祥的一句诗:“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”!江姐身上的革命品质使我深受感动。她是我的榜样!
在一次又一次的伟大的共产党员们与国民党反对派的斗争中，一位又一位先烈们毫不犹豫地用自己的鲜血和牺牲换来了同志们的安全，他们用自己的身躯挡住了敌人罪恶的枪口。我们今天的幸福生活，是他们用一点一滴的鲜血凝成的，我们应该永远记住他们，向他们致以崇高的敬礼!
目送读后感1000字中学
曾经在爸妈与朋友们的聚餐上听到过这样一句话：“世上所有的感情都是越来越亲近的，唯有长辈和孩子不是这样。”
—— 题记
揪着心读完了龙应台的《目送》，欲哭无泪的感觉在心中漫散开来。“现在他二十一岁，上的大学，正好是我教课的大学。但即使是同路，他也不愿搭我的车。即使同车，他戴上耳机──只有一个人能听的音乐，是一扇紧闭的门。我只能想象，他的内在世界和我的一样波涛深邃，但是，我进不去。”
我出生在新安江，爷爷奶奶以及家里其他人都住在那儿，由于父母的工作，我们家住在杭州。低年级时，我们经常到爷爷奶奶家去，五一也去，国庆也去，中秋也去，寒暑假去住上个把星期是常有的事。奶奶总是牵着我，早起坐公交车到江对面吃早餐，公交车上，我们总是说说笑笑，慢慢，慢慢地走，丝毫没有赶时间的紧迫。我经常会到后院里喂鱼，我不总喜欢干精细活儿，于是爷爷过来，皱着眉头，喊道：“喂鱼的食物要掰小一点，不然鱼吃不了!”爷爷又拉我绕后院走一圈，指指点点，用方言重复着我早已烂熟于心的内容：“这个叫番茄，这个叫丝瓜，那些是辣椒……”
但这些只留作回忆，现在，来回车程四小时，已被爸爸妈妈繁忙的工作以及我各种各样的课外班所占领，于是只能在一年的寒暑假里面见缝插针抽出几天去看望他们。即使去了，我也更喜欢独自做自己的事情，并不乐意与他们对坐着谈话。仅此而已。
我小学一年级时，妈妈总是跟我说：“你永远都这样大就好了。”我无法体会这句话所蕴含的心情。害怕时光飞逝罢，担心我长大后会离她越来越远罢……
读初中了，我要学习，妈妈要看报、办公，虽然天天在一起，但从来都各自坐在各自的书桌前，永远隔着一扇门 —— 这个距离挺远的。
“今天是最后一堂课，老师想对大家说几句话，首先，要理解父母，爸爸妈妈工作很辛苦的，真的很辛苦，只是你们现在体会不到……”
我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。
—— 结尾
西游记读后感中学生1000字左右
从我懂事开始，我就喜欢听《西游记》的故事、看《西游记》电视。在我印象中，我至少已看过不少于十遍的《西游记》电视和VCD了。只要电视里播放《西游记》，我甚至能够不吃饭，因为这，我没少挨爸爸的“骂”。小小的我会随着故事情节的发展而高兴、悲伤、着急、气愤。爸爸妈妈明白我喜欢《西游记》就给我买了一套《西游记》的连环画和VCD片，在电视中我第一次看见了《西游记》中师徒四人的形象，第一次明白了什么是金箍棒、紧箍咒。有时候爸爸妈妈带我出去逛书店，我总要让爸爸妈妈买回一些跟《西游记》有关的东西。
《西游记》中最迷人的人物是孙悟空，这个神通广大的猴子上天入地，独来独往，无拘无束，成了孩子们梦想的象征和寄托。西行路上的八十一难以及一路的神奇怪异、动人心魄的神魔冲突，反映取经过程中遭受的磨难和艰辛。“真经”已成了“成功”和“目标”的象征。每每我碰到困难时，我总会想起孙悟空为帮忙师傅唐僧取到真经，不怕困难、百折不挠的精神，我就会勇敢起来，战胜一个又一个困难。
读后感1000字中学
世界著名文学家莎士比亚曾经说过这样一句话：“书籍是全世界的营养品。”的确，看书能带给我们许多好处。它能让我们开拓视野，让我们丰富感情，让我们增长知识等等。在我看过的书中，《三国演义》印象最深，它里面的故事《火烧连营》更是让我深有感触，得到人生的启示。
《火烧连营》主要讲了在三国时期，蜀国的皇帝刘备因为东吴杀死了自己的结拜兄弟关羽和张飞，心生悲愤，于是就一赌气率领七十五万大军进攻东吴。但由于扎营不当和气候问题，被东吴的军师陆逊用火攻，导致蜀国的军队火烧连营，几乎全军覆没。
读了《火烧连营》，我深有感触，不禁为刘备感到惋惜。七十五万大军，为了一口没争到的气而命丧黄泉，多悲惨啊!本来，蜀国粮食充足、兵多将广、实力强大，文有卧龙凤雏，武有五虎猛将，完全有能力统一天下。但由于刘皇叔的冲动，让怒气冲昏了头，不听手下的劝告，气冲冲地去攻打东吴，结果把更多兄弟的性命都赔了上去。征战沙场多年的刘皇叔居然被一介书生打败，而且输得那么惨，这对刘皇叔来说是多大的耻辱啊!自从那一仗后，蜀国便因小失大，不但没能报到仇，而且开始走向下坡路，成了三国中实力最弱的一国，多可惜啊!刘皇叔的冲动导致了他的蜀国败北!
读了《火烧连营》，我又不禁想到了自己，自己不也有过因小失大的事情吗?
记得小时候，我有一个好朋友，名叫李力。有一天，下课后，我和李力各自拿出了自己制作的小木船来玩。在玩的时候，李力不小心撞了我一下，我手中的小木船立刻飞了出去，裂开两半。我顿时火冒三丈，不听李力的解释，一把夺过他的小木船摔在地上，变成两半。李力看后，愤怒地对我说：“我以后没你这个朋友!”说完便跑出了教室。我也怒气冲冲地走了。打那以后，我们便没有再说过话了。
现在回想起来，我十分后悔，后悔自己当初冲动用事，因小失大;后悔自己因为一个小木船而失去了一个好朋友;后悔自己因为一次吵闹而失去了一段珍贵的友谊。
读了《火烧连营》，我懂得了一个做人的道理：做人不要因小失大，冲动用事，要能屈能伸，否则，你将失去更多更多。
西游记读后感中学生1000字左右
寒假里，我读了《西游记》这本书。它是我国四大名著之一，作者是明朝时期的吴承恩。读过这本神话小说，书中一场场刀光剑影的精彩打斗，一幕幕求取真经的人间大义，一段段人定胜天的传奇历险，带给我无尽的感慨与回味，读完了一遍后还想读第二遍。就像一个“出征”的蜜蜂看见了一个美丽的大花园;就像一只快要过冬的松鼠发现了一颗巨大的松果;就像一匹饥饿的大灰狼找到了一块肥美的肉。下面就让我来给大家讲一讲我看《西游记》的感受吧!
《西游记》这本书主要讲述了在唐朝时期，唐僧去西天取经，在取得真经的艰辛过程中，唐僧一共收了三个徒弟，他们分别是孙悟空、猪八戒和沙僧，他师徒四人在取经路上历经千难万险、降妖伏魔，经历了九九八十一难后，终于到达西天取到了真经，修成正果的故事。
《西游记》里成功塑造了一系列性格鲜明、影响深远的经典人物形象。书中唐僧的原型是玄奘，他在年幼时即聪颖非凡，十三岁时因其志向、风骨出众而被破格录取出家，之后遍访佛教名师，造诣日深，在取经途中，他诚心向佛，不畏艰险，坚强执着。孙悟空是正义勇敢的化身，他神通广大，会七十二变，还有一双火眼金睛，能看穿妖魔鬼怪的伪装，一个筋斗就能翻十万八千里，在西天取经途中，一路斩妖除魔，保护唐僧取得真经。猪八戒是一个喜剧人物，他憨厚老实，有力气，也敢于妖怪做斗争，是孙悟空的第一得力助手。但他又满身毛病，如好吃、好占小使用，怕困难，常常要打退堂鼓……虽然他毛病多多，但又不缺乏善心，因此人们并不讨厌猪八戒，反而认为他十分真实可爱。沙僧的特点是默默奉献，在取经途中，大多数情况下他都在默默地做自己力所能及的事。当妖怪来袭时，自己明知本领低微，也要挺身而上。他的善良、老实、埋头苦干，任劳任怨都表现了中华民族的传统美德。在这四个主要人物中，我最喜欢孙悟空了。他热爱自由，敢于反抗，在西天取经的过程中，他见恶必除，除恶务尽，是专为人间解除磨难的，具有战斗精神的英雄。
读了《西游记》这本书，我深深地体会到，唐僧师徒的这种在困难面前顽强不屈、坚持不懈的精神正是我所缺少的，以后不论在生活还是在学习中，我都要把一件事从头做到尾，不论成功还是失败，我都要尽力去完成。
长征读后感1000字中学
“红军不怕远征难，万水千山只等闲”。这是毛主席为红军题的一句诗，从中，我们便可体会到红军当时那艰苦的日子。红军整天生活在敌人的狂轰滥炸之中，面对下一个血肉横飞的人可能就是自己的时候，红军们选择的不是逃走或者投降，而是站到了更前面，以先锋的身份冲入敌人军中，英勇战斗，就算牺牲了，也为祖国立下了赫赫战功，为党的胜利做出了贡献。转眼间，70年过去了，现在已经进入了新世纪，但人们还是忘不了红军，忘不了长征。今年是长征胜利70周年，学校组织我们去观看了纪录片《长征》这部大型革命史诗和大型文献纪录片。
影片中，我感触最深的是王瑞姐夫英勇牺牲的片段。红军在飞夺泸定桥时，王瑞姐夫冲在前面，当先锋开路杀敌，王瑞则在后面用枪扫射作掩护，要知道，红军先锋可是在四条铁索做成的桥上冲啊，下面就是急流，要是掉下去的话，一定会没命的!先锋们小心翼翼地要从桥的这头趴着身体爬到桥那头，一边要小心敌人的子弹，一边要小心身体下的铁索，直取敌人死守的桥那边，才能使身后的大军通过。一些先锋被敌人的子弹击中牺牲了，余数不多的人依然勇往直前。随着“乒”的一声，一颗罪恶的子弹击中了王瑞的姐夫，王瑞姐夫咬牙忍痛，用双手紧紧地抓住铁索，王瑞看到后万分焦急，想马上冲上前去拉住姐夫，因为姐夫现在是他在世上的唯一一个亲人了呀，但因为十分危险，战友们拦住了王瑞，王瑞的姐夫再也坚持不住了，双手松开一只，又松开一只，人掉入了江水之中……。影片断了一下，画面定格在王瑞姐夫掉入江水的情景处，看到这里，我心中涌起许多许多的感慨：一瑞的姐夫刚刚遭受到一个巨大的打击--------自己心爱的新婚妻子、王瑞的姐姐，在过彝区的时候被彝族人杀害了。经过这么大的打击，王瑞的姐夫没有被灾难痛苦打-倒，依然一心一意地投入革命，冲锋陷阵，直到献出自己的生命，这真是一不怕苦二不怕死的革命精神!
“跟着毛主席走!”这句话是王瑞的父亲和他最敬重的连长说的，正是因为这句话，才使失去了所有亲人的王瑞重新站了起来，是毛主席的正确领导才让红军反败为胜。王瑞，虽然只是一个16岁的小孩，但他经历的却要比我们现在的同龄人多得多，16岁就已经在战场上杀敌为国，可以看出他是个爱国的孩子。比起现在，高科技时代的我们，那时的生活太苦了，但是现在的好日子都是象王瑞那样的革命先辈付出很多的牺牲才换来的，我们要懂得珍惜来之不易的幸福生活，现在的我们更要努力学习，只有学好知识，掌握本领，将来才能为国争光!
70年光阴，跨越了两个世纪，长征已成历史，精神却永恒!我们要学习红军不畏艰难，不怕牺牲，热爱祖国的革命精神!
1000字名著读后感中学
每一个人在平凡的世界中为了自己的梦想努力拼搏着。寒假里我读过不少小说，当然也有不少情节是引人入胜的，读之不愿放下的却没有一本像路遥的绝笔之作——《平凡的世界》那么深得我心，看着那些平凡的人在《平凡的世界》做不平凡的事是那么有闯劲，那么滋味!
一个个人物勾画的淋漓尽致，每一个看似平常的背后都有着激情澎湃的人生经历。故事是围绕孙玉厚一家子的琐碎之事展开的。在那个世界，他们老一辈人辛勤劳作却无力改变自己窘迫的生活。书里写的那些人就是代表了中国旧时代里成长起来的庄稼汉的生活情况。孙少安、田福军等这些乡里的干部眷恋并奉献于农村，为了让农民过上光景的日子，时刻改变着思想，搞分地，种田，承包责任制、过节……尽心尽力、任劳任怨。
书中所写的时代是新中国成立后数十年的风气，不像我们的童年时光，没有现在的高楼大厦，没有现在的小康生活，吃不饱穿不暖，住着破窑洞，穷的叮当响。庄稼人在广袤无垠的黄土地上辛勤劳作，经受着各种冲击和转变。在前后尤为深刻，当时的孙少安弟弟孙少平也出现过迷茫与渴望爱的痛苦感情，虽然，这些事我现在还无法体会，但他的所作所为让我敬佩。他不甘心只能在家里种地当农民而努力投入陌生的世界打拼赚钱，为了打造自己的天地而东奔西跑，即使头破血流仍不放弃，这到底是为了什么?是为了在平凡的世界里，做不平凡事的信念。路不可能是平的，定会经历感情与生死，痛苦一定会让理想变成生活。我想他应该是为了改变，为了能让家人过上好日子。
生活经历让我们知道不能轻易的放弃一个自己爱的地方。面对新鲜世界要担负起责任，使自己感到了这世界的温暖和踏实。情感经历可以让一个个平凡之人清晰地看到自己或他人的重生，时代改变了年轻人和世界，新思想早已在朦胧中生出嫩芽，我们要改变，要变的更好，并不是一味追求自己的欲望，如果只是为了自满，沉浸在自己的世界中，只会让自己变得更加无能，被人小看。我爱这些人物，我爱这些文字，但我更爱这些精神。他们给我勇气，让我奋勇向前，敢于苦战生长在这个安逸的世界。我们要多读一些这样的书，来壮大我们的信念。
身为学生的我们，更应该努力学习，实现自己的梦想，报效祖国。
名著1000字读后感中学
相信大家一定都读过这本书：《钢铁是怎样炼成的》吧!下面我就来给大家说一下我读这本书的心得吧!
这本书的主人公保尔·柯察金是一个倔强好斗的少年。在革命的浪潮中，保尔渐渐成长为一名坚强勇敢的共产主义战士，他在战争中接受了一次又一次的考验，忍受着残疾和失明带来的巨大痛苦。在此过程中，他也曾动摇过，但经过激烈的思想斗争后，他终于战胜了自己，拿起了新的武器——文学创作!
在读完这本书后，我想：书上的这段话真的很有哲理性——人最宝贵的是生命!生命对于我们呢每个人只有一次，人的一生应当这样度过：当回首往事的时候，他不会为自己的碌碌无为而感到惭愧，也不会为自己的虚度年华而感到悔恨。临终之际，他可以说：我将我的一生的精力和生命，都献给了世界上最壮丽的事业——为解放全人类而斗争!
对于现在00后的我们来说，《钢铁是怎样炼成的》依然是一本极具思想价值的优秀作品，我想读过这本书的同学们一定会更加懂得如何去为自己的理想奋斗和努力;如何面对艰难困苦;如何让自己的一生更有意义!
这本书让我有了很大的收获，不仅开阔了我的视野，同时也一直感染着我的心灵……
目送读后感1000字中学
断断续续地读完了龙应台的《目送》，被誉为二十一世纪的《背影》，这一评价确实很贴切。
中学读朱自清的《背影》并没有什么太深的感受，可能是那时年纪太小，也可能和朱自清生活的时代隔的太远，总之，朱对父亲的那种感情，在当时的我的心中没有产生太大的共鸣。
可《目送》不同，因为80后的我们开始准备成家立业，准备担起责任，父母能为我们做的渐渐少了，取而代之的是，开始思考怎么让他们安度晚年。所以，读她的故事仿佛可以看到10年后的自己。
龙应台，从她的文字中感受到这是个坚强的女人。精通英法德多国语言，在政坛中叱诧，可光鲜的背后她也是个普通人，为人子，为人母。面对中风最后离她而去的父亲，面对老年痴呆的母亲，面对在法国的孩子，字里行间可以感受到，这个有血有肉的普通人的辛酸和温情。
当把整本书都读完，回头才开始明白《目送》这个名字的意义。一家人的悲欢离合就是一个人对另一个人的目送。小时候，总是父母目送我们离开，那种目光出现在学校校门口前，出现火车月台上，出现在机场安检口，我们总是高高兴兴地离开了，他们不能挽留，只希望自己的目光能在孩子的背影上多停留一秒。
现在，当孩子已经有了自己的事业了，有了自己的家庭了，才发现父母正在渐渐走远，在我们的生命中。
想带着她看电影，电影院里的只有武打，恐怖，悬疑，充斥着荒唐的喜剧，适合老年人的柔和的电影少的可怜;劝她买几件新衣服，她说没有合适的，我不相信，拉着她走进百货商店，琳琅满目的服装，淑女装，男士专柜，儿童天地，唯独没有老年人。“老”，意味着不被关注，从人们的心中消失。
想为他们做很多事情，想留他们在身边，可每次回家看到他们变白的头发;看到忙碌的厨房里少了以前利落的身影，多了一些凌乱;看到手上的老年斑，心里就是一阵阵酸楚。岁月正清楚地告诉你，他们在离你远去，而你无能为力，唯有目送。这种折磨，是一种痛。
读后感1000字中学
亲情，心中久燃不灭的灯火
步入八年级的半个学期，有幸与《傅雷家书》在阅读推荐中相识，便迷上了它，虽说现在仍未读完，却已有颇多感触。
其实，我对这本书的第一印象并不好，毕竟，一个通俗的名字，没能激起我的兴趣来。抱着尝试的念头读着这本以为枯燥乏味的书，竟然被这一封封家信给迷住了——父亲无数次的教诲，母亲无数次的叮咛，儿子无数次的收获，这不就是生活中微妙却也博大的亲情吗?无论是父子艺术上的交流，还是母亲生活上的关心，字里行间流露出一种伟大的感情，父母与儿子之间最深的感情——亲情。
亲情是平常的那无数封家信中无一不透露着它;亲情却也是伟大的，傅聪无数次的感情彷徨无一不有亲情支撑，在这一封封信中，有傅聪的徘徊不定，更多的是父亲对儿子的指导，时时刻刻给儿子敲响警钟。书中有一段话让我感慨无限深，“说到不完整……你提到的完美，其实完美根本不存在的，整个人生，世界、宇宙，都谈不上完美……我们一辈子的追求，有史以来多少世代人的追求，无非是完美，但永远是追求不到的，因为人的理想，幻想，永无止境……”
其实，我们都向往完美，追求完美，而恰是因为现在的不完美，才把我们带到了追求完美的境界。傅雷写给儿子的信中蕴含的道理，不仅是写给傅聪一个人，而是写给追求完美的人，而是写给千百万中华儿女。
身体中流淌着中国母亲的血液，与中国就有着无与伦比的亲情，中华儿女在读着一封封家信可能有不同的看法，但最终不会忘记的，永驻你心中的那份亲情!那份如同冬日炉火的亲情，属于炎黄子孙!
望天下儿女永记这份亲情!
目送读后感1000字中学
龙应台的《目送》一书，包含写父亲、母亲、儿子、朋友、兄弟的七十三篇散文，深邃、美丽的文字，吸引我在这个七月盛夏用几个晚上读完该书，共鸣之处颇多，最是印象深刻的还是跟孩子有关的《目送》和《十七岁》。
首篇《目送》，讲述儿子华安上小学第一天目送其消失在门里;十六岁机场送别一寸不移的跟随安检的儿子终没等候到儿子消失前的回头一瞥;大学时不搭同路的母亲的车，留下母亲高楼俯视其等公交车的身影。叙述着孩子的成长过程及其变化，透露着作为母亲的落寞无奈与对不必追的选择。我们又何尝不是在孩子的成长中要不断顺应孩子的变化呢?
《十七岁》那篇读到华飞从德国飞到希斯罗机场与剑桥演讲的妈妈相会时那段，华飞拒绝妈妈为他预备的雨伞;笑说妈妈对欧陆早餐与英式早餐的大惊小怪;提醒妈妈只说就可以不要用手指牛顿苹果树后代……让我想起前一日儿子挂掉我没有说完的电话以示对我管束他的抗议，再打过去，直呼神经病随即挂断来对付我的啰嗦，跟十七岁时的华飞不同的是，儿子七岁就开始了跟妈妈意见不一时的应对，就那么不轻不重不咸不淡的应对着，让你爱不来气不起的。还在为儿子挂我电话的事情耿耿于怀，计较着儿子对我不尊的时候，从《目送》的文字中读出作者在面对孩子时，跟所有的母亲一样有困惑，不同的是她懂得控制，使得她在孩子独立和疏远时，懂得用自我调整的方法尊重孩子作为独立的人所应有的自由和尊重，这也是我们日常生活中常犯的一个错误，总是把自己的意愿强加给孩子，导致跟个性独立的孩子发生冲突时鲁莽的给孩子定义为叛逆。我们要像作者那样，做一个睿智的家长，把孩子当做一粒种子，给予足够的阳光、空气和水，爱护他、滋养他、保护他，让孩子感觉到自己不是在被塑造被管制被约束，而是在溢满爱的环境中为实现自己的梦想走好人生的每一步。
一切不能应用到实际生活教育的理论学习都是无用的。好读书，读好书，重在应用，尊重孩子的成长变化，做好孩子的好父母。
家的读后感1000字中学
巴金，作为现代著名作家，在中国文学史上留下了不少杰出的作品，以爱情和婚姻纠葛为主要线索的《家》是激流三部曲之一，是这位文学大师的代表作。
小说《家》真实地描写了高公馆这个“诗礼世家”“同世同堂”的封建大家庭的没落分化过程，揭露了封建制度的腐朽本质，控诉了封建家族制度，封建礼教和封建迷信的罪恶，颂赞年轻一代的反抗斗争精神。
小说觉慧，觉民，觉新三兄弟在爱情婚姻下的不同遭遇。主人公觉慧是一个充满朝气的叛逆者形象，以及其二哥觉民都是在五四思潮下的觉醒，体察到封建家庭的虚伪、黑暗和腐朽。他们追求先进的思想，关注时事，积极参加反封建活动，他们渴望自由的爱情，讨厌封建的家庭婚姻，讨厌连自己的婚姻都要被束缚，讨厌将自己的感情葬送在封建礼教中，就像觉慧与丫头鸣凤，明知道身份地位悬殊，却还是不顾世俗的眼光相互爱着，甚至当冯乐山要娶鸣凤做姨太太时，她宁愿投河自尽也要捍卫自己的爱情。
而觉民与琴都是典型的先进青年，在他们见证了觉新、觉慧惨痛的爱情经历后决定奋力一搏，到最后终于赢得了他们的自由。而大哥觉新是一个典型的人物形象，甚至现在的话说，他有着人格分裂症，他不满旧家庭的专制，然而作为长子长孙的他，又加上受封建礼教较多的约束，他养成了委屈求全懦弱顺从的性格。他不敢大胆反抗，义无反顾，以至于不能与自己喜欢的梅芬结婚，更是将温柔贤惠，善解人意的妻子瑞珏推向了死亡地带。
小说中还刻画了许多鲜明的人物形象，如接受封建礼教安排的婚姻，最终郁郁寡欢，绝望而死的梅芬;顽固封建，完全沦为封建礼教奴隶的高老太爷;温柔贤淑，通情达理，因高老太爷的死而搬到野外待产，最后因难产而丧命的瑞珏……这些都是在批评无情的封建礼教所带给社会的黑暗。在那样的社会中，人们看不见光明，看不见希望，人们每天过着行尸走肉的生活，唯有新思潮，新思想才能带领人们走出这个可怕的牢笼，就像主人公觉慧一样为了挣脱这个牢笼，到最后舍弃从小长大的家，远赴他乡追求自己想要的光明，他的这份追求新思想，新事物，敢于探索，敢爱敢恨的热情和毅力值得我们学习。
读了《家》之后，我不得不佩服巴金先生对现实生活的体会之透彻，更能将这种现实生活展现在他的小说中，那么的清晰，真不愧获得“人民艺术家”的称号，《家》也不愧是中国文学的瑰宝。
读后感1000字中学
从前有一个老人叫愚公，他家门前有两座大山，出入很不方便。于是愚公号召全家把山移开，他的邻居也主动帮助他们移山，但是有个名叫智叟的人来笑话他，可是愚公说：虽然我挖不动了，但是还有我的.儿子、孙子、孙子的儿子、孙子的孙子，子子孙孙这样干下去，总有一天能把山移开。就这样，干了很多年，终于感动了上帝了，上帝叫了二位神仙把大山移走了。
愚公移山，贵在坚持。他不仅自己带头挖山，还号召家人挖山，甚至感动了邻居孀妻、弱子也来帮忙。
我读了这篇文章非常感动，因为愚公移山不怕多大的困难都要消灭掉，这么大的山，何况我们这么小的题。我们真应该向愚公学习。
世上无难事，只怕有心人。无论做什么事情，只有不怕困难，坚持到底才能成功。我相信有志事竟成!
童年1000字读后感中学
在这个寒冷的假期中，我读了高尔基先生的著作——《童年》。
当我读完这本书时，我的心情久久不能平静。这本书写了主人公阿廖沙的童年，也让我对“童年”二字有了新的认识。
这本书的主人公阿廖沙在三岁死了父亲，其后跟随母亲来到外公家。而外公是一个自私﹑性情残暴的染坊主;两个舅舅也是自私﹑贪财残暴之人。读到这里，你们可能会想，在这样的生活环境下成长的阿廖沙，会不会也会被生活所玷污呢?答案是，不。阿廖沙的外婆是一位慈祥﹑善良的女人，是她给阿廖沙带去了爱，让阿廖沙没有被家里的恶俗所染。
书中的主人公阿廖沙在外公家这个阴暗、充满仇恨的家庭中成长到了十一岁，母亲就死了，阿廖沙也在母亲死后就走向了人间。而在这些年里，阿廖沙经常会因为犯错而遭受外公的毒打，甚至有一次被打得昏了过去，其后还生了一场大病。而阿廖沙的好朋友“小茨冈”也被两个自私卑鄙的舅舅给害死了。但是在那样的“一家子疯子”中，残酷的事情太多，太多了。一个小孩子，从小就在这样的黑暗中长大，着实令人感到心酸，令人同情。不过，阿廖沙是一个乐观、善良、富于同情心的好孩子，虽然生活在这样的黑暗环境下，但他仍然对未来充满希望
，充满信心。
读了这本书后，更让我懂得了珍惜。因为和阿廖沙相比，我是幸福的，我有一个充满幸福的童年。因为我的家人都爱着我，我是在无尽的爱中成长的，我是在幸福中长大的。朋友们，我们都是在幸福中长大的，好好珍惜我们现在所拥有的吧!
目送读后感1000字中学
初次看到这本书，是在朋友家做客，就放在她的枕边。随手翻开来看，恰好看到那篇。文章结尾说到：
我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。顿时，眼角融化，因为内心的触动。于是，随即便也去买来读。
确实，《目送》吸引了我，对亲人，对家庭，对生活，这些我们天天要面对的，我们已经熟悉到视而不见，忽略不计的，让我们喜欢也让我们无奈的一切的一切，龙应台作了真切的描述，触动了人性的柔软，善良和美好。当然更多的是共鸣，因为她所提出的正是我们这一代人所共同面临的问题和困境，我在欣赏美文的同时，似乎也在讨教对人生、对社会、对亲人如何交往的真知灼见。
这些年来，渐渐懂得，不论自己做多大的努力多少的尝试，在父母心中，就如龙应台所写，依旧是“背影渐行渐远”。人，得于父母赐之生命，本来就是新的个体开展一段新的旅程，总归是要自己往前走。他们至多只能陪着走一段，将我们渡过初始的跌宕流域，然后便在那渡口，开始无望而甜蜜的目送和等待。子女也须知道，这是回不了头的单程旅行，所能做的，只有感恩了。
在阅读这本书过程中，你不得不敬佩龙应台观察的精细，对父母，对孩子，对生活中的种种人和事，因为她是用心在体验这一切。她的文笔优美而细腻，将这些生活中的点滴娓娓道来，那些情感也如流水般涌出笔端，跃然纸上。在阅读过程中，你也不得不敬佩龙应台概括的精到，我们必须抓紧时间享受我们和亲人在一起的感觉，否则一切将渐行渐远，一切都不可复制。在阅读过程中，你也不得不敬佩龙应台人格魅力，你会不自觉地在她的引领下忘却这世上的所谓正事，大事，要事，把目光聚拢到自己身边的人和事上，而这些正是你应该关注的正事，大事，要事。
谈美读后感1000字中学
出土的山顶洞人的项链表明，人类早在万年前便具备了审美能力。无论是从大漠孤烟塞北到杏花春雨江南，还是从山水田园牧歌到金戈铁马阳关，人类对美的追求从未停止。
新文化运动时期，中国青年对西方的崇拜到达了狂热程度。在社会更新的浪潮中，青年们只顾谈论西方美学，否定东方文化;悲哀的是他们中多数其实并不了解西方文化，也就是说，他们并没有自己内心对于美学的渴求，只是随波逐流，盲目从众。这种“木偶”思想与日俱增，东方美学地位江河日下，朱光潜先生在这样的社会背景下，为唤醒中国青年的意识，创作了《谈美》。朱光潜先生在《开场话》中说到：“现在的青年不应该再有复杂错乱的心境了”。
作为当代青年，其实我们也一样面临“盲目”的危险，想想吧，在“听什么歌”、“看什么书”、“穿什么衣服”，甚至“说什么话”的问题上，我们很容易被流行的大众审美同化，从而丧失提升自己审美情趣的机会。
什么是美感?“美感是纯粹意象世界，超于利害关系，是高于饱食暖衣、高官厚禄的追求。”这就是美的含义。衣、食、住、行是人类生存的最本质要求，而人不同于其他物种的重要原因之一便是对于精神世界的追求。艺术活动是“无所为而为”的，具有宏大格局，这便使我想起周国平先生的一句话：“世上有味之事，包括诗、酒、哲学、爱情，往往无用。吟无用之诗，醉无用之酒，读无用之书，锤无用之情，终成一无用之人，却也因此活得有滋有味。”因为美感与实用无关，所以“大漠孤烟直，长河落日圆”不过是边塞黄昏的一片荒芜，却也是雄浑之美，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”画面也许简单，但却无比壮阔。
一棵古松，木商、植物学家和画家对其态度有三。木商会看到它的货币价值，植物学家会看到它的生态价值，而画家则会观赏它的线条、颜色、种态。这实际影射了实用态度、科学态度和美感态度的不同。类比一下，我们对待学习应该采取什么态度呢?如果从实用态度来看，学习能让我们将来有高质量生活，能提高社会科技水平;如果从科学态度来看，可以使个人严谨，可以研究比较不同的学习方法;如果从美感态度来看，学习升华我们心灵的境界。
“艺术都要有情感，但是只有情感不一定就是艺术”。作为观赏者，我们需要“移情”，使自己的情感与作品相融会贯通，在聚精会神中将我的情趣与物的情趣往复回流，达到“物我同一”的境界，书中举例《庄子与惠子游于濠梁之上》，其实，在班级养花的过程中也是有“移情”效果的，你会发现心情随花开花落或欢喜或忧愁，这种移情的过程就是“审美”的过程。
“艺术是另一个世界的东西，对实际人生没有引诱性。”(前文提到画家对古松的态度)因此我们要打倒享乐主义美学。书中举例：“一个血色鲜丽的姑娘，一座希腊女神雕像，都具有美感。前者带来快感，而后者带来美感。快感是在满足实际需求后产生的，并非意志或不同于其他物种的人的本质。”联系生活，我可以补充这样的例子，一瓶冰水和蓝色大海的图画都给人带来凉意，但二者给人的感觉却并不相同。弗洛伊德认为艺术是“戴着面具的欲望”，这实际是极端的享乐主义美学。
艺术与游戏有很多相似点，同艺术一样，游戏也将意象客观化，使它成为一个具体情境;游戏使参与者聚精会神;打游戏也需要“移情、物我合一”;游戏也是用现实世界之外的另一个理想世界来安慰感情(例：同学们打游戏)。区别在于游戏只需要表达，而艺术需要作品的传承。游戏是艺术的缩影，艺术的老练和严肃注定了其千万年的延绵，成为人类不断追求的精神食粮。
而艺术最绝妙之处在于它的意象(留白)。从观赏者角度，我们需要“移情”，需要忘我，做到“得环其中”，用心感受作者流露于作品中的情感，而创造者也不能在情感中过活，需要跳出深层情感，以一个旁观者的角度更理智地进行创作。通俗讲，没有人身处你的境遇，没有人能真正体会、理解你的感受。所以一个好的作品是站在他人能最大限度体会的角度创作而出的。(例：在楼道被劫持要喊‘着火’而不是‘救命’，才能引起他人的足够注意。)这就是说，创作者在创作时要有情感的留白，而观赏者凭借意象感受作品，产生自己的情感，对作品进行二次创作，那么就能完成一次跨越时空的灵魂对话。我们可以体验一下意象的绝妙：提到“贫富不均”，只是一笔冷冷的总账，而杜工部的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”就是一副惊心动魄的图画。
这本书最吸引我的是它举的一个例子：你有没有过总是觉得河那岸的风景更美，可去到了对岸后，又觉得不过如此——我总是喜欢远处的风景，朦胧的风景。原来，是因为远处的风景离现实更远。它与人生有距离，而我们近处的风景太过真实，不易引起我们的美感意象。所以我认为，这是因为现实有太多喧嚣琐碎，不可避免。但我们遥望远方时，我们看不到那些琐屑，还可以靠意象把它打造成一个完美的地方(沐浴后照镜子觉得自己更美了也是这个道理)。因此，我们也会更加羡慕他人的境遇，但他人也并非完美，也会有没有溢于言表的苦楚。
艺术来自人生，只要我们以严肃平静的心去感受人生，那我们必定懂得艺术。
长征读后感1000字中学
看完《长征》后，我觉得，中国工农红军长征的胜利，是人类历史上的奇迹。
“在一年中，红军长征转战十四个省，历经曲折，战胜了重重艰难险阻，保存和锻炼了革命的基干力量，将中国革命的大本营转移到了西北，为开展抗日战争和发展中国革命事业创造了条件。”这是历史的说法，听起来这些字眼有那么些死板，当然这都是真的，长征是我国历史上很重要的一次历史事件。在历史课上，长征精神是用来背的，我们并没有好好地去理解，去感受。看了这部剧，我想我真的体会到了。
由于“左”倾错误的进一步发展，导致了第五次反“围剿”的失败和中央根据地的失陷，中央红军主力被迫实行战略转移。长征初期，中央领导权的旁落及左倾教条主义领导人退却中的逃跑主义错误，使党和红军遭受到重大损失，红军由长征时的8。6万人锐减到3万人。我开始紧张起来，本来对付蒋介石这些兵力就不够，现在又只剩下了三万多人，我们还能行么?接下来的一幕幕，让我不得不佩服党的领导人以及革命者。他们告诉我，我们可以!
我想我永远忘不了“飞夺泸定桥”的那一幕。1935年5月，红军的先头部队强渡大渡河成功后，---就调集了大量的兵力增援泸定桥，企图把红军的队伍切开，但先头部队的战士们用两天的时间走了一百六十公里赶在敌人增援部队的前面到达。而后续红军部队组织了二十二名勇士的突击队，攀着只剩下铁链的铁索桥，冒着对面桥头堡敌人的枪林弹雨，匍匐前进。他们的身下大渡河水流湍急，一旦失手或受伤落入水中则必死无疑。但勇士们仍然冒着密集的炮火，勇敢顽强的向前冲，一个掉下去了，下一个冲上来，受伤的战士在要掉下去那一刻还在向敌人射击!
在长征的路上像这样的战斗还少吗?湘江战役、强渡乌江、四渡赤水还有金沙江、腊子口。有多少红军战士牺牲在战场上;有多少舍生忘死的感人事迹;有多少爱国志士抛头颅洒热血。
影片中，最令我难忘的是红军。记得红军和敌人打仗时，他们不怕苦，不怕累，坚持不懈地向前挺进，一直向前挺进了两万五千里。红军在长征途中饿了就吃野草、皮带;渴了，只要身边有河，他们就喝河水。我们现在哪有人还能咽得下皮带、野草呢?恐怕连河水都嫌脏吧。比起他们，我们是多么幸福啊，我们现在的幸福生活又是多么来之不易啊。
谈美读后感1000字中学
前几日闲来无事，本在淘宝搜索的书籍，却在房子的书架上寻得宝藏。
纵观朱光潜先生《谈美》一书，其一是谈对美的欣赏，其二是讲美的创造，最后引申到了人生的艺术化，朱光潜先生本人也认为这是他自己最重要的理论。这本书看完后，对人生与艺术，自己与美有了自己的感悟。
真正的美
美学书籍作为如今工作单位的培训用书，想必是随着社会和经济的不断发展，基本的审美能力成为我们每一个人必备的能力，对于工作，提升个人关于美“”的能力以及朱光潜先生透过艺术告诉我们做人的道理，为今后的工作生活作为更好的铺垫;对于生活，提高我们基本的生活质量;对于工作单位，为了提高整体团队的工作能力等。
书中开篇就解释了谈美的原因，“要求人心净化，先要求人生美化。”“人要有出世的精神才可以做入世的事业”，要做到“免俗”。而探讨现如今美的意义，或者是美学的意义，有一个很著名的观点就是现代美学的美育，美学可以把人的存在纳入形式表达的方法，审美的本质就在于让人的存在变得更加美好，意味着唯有通过审美教育才能真正获得对人生的的深层把握。以我所学，美育能够成为可能的基础，是因为艺术主要就是负担人的感性认知以及美感意识的水平的职责。而审美之所以如此重要，就在于通过艺术的审美教育，才能摆脱生命的慵常性，复苏被现实麻痹的感知，重新领悟到生命的真谛。而现在的社会是一个被技术统治的时代，艺术成为了消费文化的一部分，在这种大潮里，唯有通过美育获得存在的感知，得到真正的本真。
美的含义
在对美的欣赏上，首先是态度问题，对一颗古松不同的身份会有不同的感悟，而无论何种感悟都是带有个人的主观，这也体现出艺术与人生之间存在着紧密地联系。“极平常的知觉都带有几分创造性;极客观的东西之中都有几分主观的成分。”引出一个显而易见的道理“有审美的眼睛才能见到美”。仔细观察生活，确是如此，生活中极平常的东西都带有我们自己的主观意识，看到公寓旁边与楼齐高的参天大树，我们可能习以为常，而当我用审美的观点去看待它，它又是那么的特别。站在树底下观之，只觉望不到树尖，树干上都是风霜的痕迹，凹凸不平，却带有一种古朴美;有次站在楼顶观之，别有一番景象，居高临下，它是那么的孤立，独树一帜，显示出傲然挺立之感，不畏寒冬，心中不觉对此敬佩。当时正值我背书背的很烦闷，忽觉树都能如此不畏环境的艰难，何况人呢。我想这就是审美给我带来的精神上的体验。
艺术与实际人生也是有距离的，而艺术与极端的写实主义不相容。他说“美和实际人生有一个距离，要见出事物本身的美，须把他摆在适当的距离之外去看。”“艺术本来就是弥补人生和自然缺陷的。”
在许多文学作品中，本来现实的结局完满的，而改写成文学作品后，去掉了完美，给了他一个不完美的结局，这就在于这样使得悲剧更深入人心，能够起到更大的艺术效果。我们感悟艺术作品的时候，也要记得这个适当的距离，书中的古希腊和中国旧戏的角色往往戴面具，穿高跟鞋，表演时的声调不像平常，这都体现距离。而这个是适当的距离，距离太远变成无法理解，而太近则不像是艺术。所以朱光潜先生说“一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看，所以情感尽管深刻，经验尽管丰富，终不能创造艺术。”要以主观的参与者退变为客观的观赏者。
朱光潜先生也谈到了几点对许多人对美感的误解。美学不是享乐主义，而这个享乐指的是快感，我们欣赏一件作品时候的快感，愉悦之感，并不就是美感。“美感有普遍性，快感没有普遍性。”“美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。”这个也解释了我心中的的疑问，对于一件事物的喜欢，并不能说明这个事物是美的，正如“实验美学”的人做的实验，问受验者喜欢哪些颜色、条纹，而艺术上部分之和并不等于全体，每个人都不尽相同，不能以大多数认为而断定它是美的。另一个误解是联想带来的就是美，“美感起于直觉，不带思考，联想却不免带有思考。”每个人的知识水平不尽相同，看到一件事物的联想也不会相同，看到一件事物的联想只是持有实际人的态度，在它的艺术本身以外去求它的价值，这显然是不对的。最后，考证和批评也不是对美的欣赏。当你看到一件文学作品，探析作者的一切，透析写作缘由，社会背景等，这可能会在无意之中磨灭了美。“遇到文艺作品如果始终持批评的态度，则我是我而作品是作品，我不能沉醉在作品里面，永远得不到真正的美感的经验。”或许对待作品，我们应该不掺加杂质，以本真之心去看待，这样也能更好地阅读作品，得到其中的真谛。
在美的创作上，朱光潜先生谈到“大人者不失其赤子之心”，艺术游戏说。“艺术的雏形就是游戏。游戏之中就含有创造和欣赏的心理活动。”我觉得这在一定程度上把艺术变得更加具体化。游戏和艺术一样是把欣赏的意象加以客观化，使它成为一个具体的情境。也是一种“想当然耳”的勾当，游戏也带有移情作作用，把死板的宇宙看成活跃的生灵，是在现实世界之外另造一个理想世界来安慰情感。这可能是受到席勒认为人有一种游戏冲动，这是以美为对象的艺术创造冲动。但是有浓厚的“乌托邦”色彩。同时，也使艺术成为一种社会意识形态的工具，承担了太多的“说教”功能和“神圣”色彩，弱化了游戏的实践性、对话性和非功利性等。
总之，我认为在美的创作上，朱光潜先生提到的“读书破万卷，下笔如有神”说的十分正确。以前看过一段话说，读书有什么用，还不如拿读书的钱出去旅行，古有“读万卷书，不如行万里路”。接着就有人回复说，你不读书，即使行了万里路也只是一个邮差。说的不无道理，心中没有知识的储备，更不会说对美有任何感悟。现在的我们，应该打好基础，多充实自己，不管是知识上，还是能力上。正如书中所说，灵感是突如其来，出于作者自己意料之外的，是不由自主的、突如其来的。“不过灵感的培养正不必限于读书。人只要留心，处处都是学问。”这就要求我们要注意观察生活，也就是对美的欣赏上说的有一双审美的眼睛。要留心观察生活，对生活中的事物要有自己的见解和思考。
最后朱光潜先生说道人生的艺术化。以上见解可观之艺术与人生的关系紧密，朱光潜先生也认为“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品。”而他也把人生分为了实际人生和整个人生。实际人生只是整个人生中的一部分，艺术与人生都有一种完整性，都是以“情趣”为本体的生命精神的显现。朱光潜先生说，艺术的生活就是本色的生活，我想这里的本色是指的有趣的，有源头涉水的生活，而不是机械的、干枯的生活，而是显露人生真性情的生活。
艺术和生活的创造之中都含有欣赏，朱光潜先生说：“善于生活者则彻底认真，不让一尘一芥妨碍整个生命的和谐。”而我们对于生活也要怀有一定的严肃性，正如前文所说，在持出世精神与做入世事业之间、在超脱人生与淑世主义之间的圆融。或者说，严肃与豁达尖山的艺术与人生态度，还喻示着道德精神与审美主义的同一性。我觉得这种豁达的精神很值得学习，在生活中，我们可能会过度的在乎我们自己的得失，斤斤计较，殊不知这是在丧失生活的乐趣。
而朱光潜先生说的阿尔卑斯山谷公路边的标牌：“慢慢走，欣赏啊!”许多人在这车水马龙的世界里生活，恰如乘坐在疾驰而过的汽车上，“慢慢走”有的人认为是以时间换空间，把实用的人暂时变成审美的人，把路旁的风景变成审美的对象。“欣赏啊”，就是完成一次完满的审美经验，体验到真正的“美”。现实世界名缰利锁，人生很难自由超脱，而我们可以怀着美感的纯粹意象的世界，看淡我们名利得失和利害关系，做一个纯粹的本真的人，即使在现实生活中难以做到，我们也可以在自己心中找到自己的平衡点。从心中开始做一个本真的人，找到我们自己人生与艺术的联系。