《挪威的森林》读后感(共21篇)
第1篇：读《挪威的森林》有感
“每个人都有属于自己的一片森林，也许我们从来不曾去过，但它一直在那里，总会在那里。迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢。”读完《挪威的森林》这本书，我感触最深的便是主人公的孤独，迷失。他们每个人都有属于自己的一片森林，森林里面戒备森严，雾影重重，每个人都筑有属于自己的营垒。
文中，令我印象最深的是两位女主人公——直子和绿子。直子温柔内向，男友木月的死更是让她变得孤独，迷失。《挪威的森林》本是披头士的歌曲，书中每当直子听起这首歌时，她就会觉得自己迷失在了一个孤独，冷清的森林里。最后，她选择了死亡，或许死对她来说，才是一种解脱。而绿子与她截然相反，她就像春天里的小鹿，活泼开朗，对于生死，她总能积极面对。不同的两个人，有着截然不同的性格，这也造就了她们不同的人生。
“哪里会有人喜欢孤独，不过是不喜欢失望罢了。”没有人喜欢孤独，也没有人喜欢失望。一个人是否孤独，往往取决于他对这个世界的看法。有人愿意躲在角落，一个人工作，一个人旅游，一个人生活，他们不愿意融入这个世界；还有一种人，他们积极处事，不在乎别人的眼光，当他们被嘲笑了，他们会告诉自己莎士比亚曾经说过“名字是什么？不管叫玫瑰什么名字，它都是那样芬芳”；当他们遇到挫折了或者被怼了，他们会告诉自己，泰戈尔曾经说过“世界以痛吻我，我却报之以歌”。无法融入世界的人，他们没有朋友，得不到温暖，他们可能就会像直子一样，选择死亡，来得到救赎。而我喜欢的，是积极处世的人。很多人都想活成绿子的模样，可是，在去往积极乐观的路上，却越走越远。为了成长努力学习，为了生活整天奔波，为了家庭拼命工作……各种各样的压力像石子一样压在他们的身上，成天对生活的抱怨，让他们慢慢迷失了自我。可是，我们何妨不可以敞开自己的心扉，忘记烦恼，带着家人一起旅游，广泛交友，与朋友畅谈分享，吃着美食，哼着小曲儿……这样又何尝不是一种快乐。生活中有太多太多的美好，一生看似很长却很短。与其孤独终老，还不如每天给自己一个微笑，化悲伤为动力，积极勇敢地向前。
人生如一场修行，得意时，一日看尽长安花；艰难时，潦倒新停浊酒杯。但生命的跋涉不能回头，哪怕畏途巉岩不可攀，也要会当凌绝顶；哪怕无人会登临意，也要猛志固常在。敞开自己的心扉，让阳光照进你的森林，驱走阴霾，以积极乐观的态度面对生活，从生活中汲取九万里风鹏正举的力量，历练也无风雨也无晴的豁然！
第2篇：读《挪威的森林》有感800字
读罢《挪威的森林》已有一段时间，觉得要写点东西来抒发观感，但提笔后又发现自己仿佛一个字也写不出来，无论是“我”，是“敢死队”，是直子，是永泽，是木月，他们的性格是那么的鲜明，可是当他们的形象一个个印现在我脑海中时，我却又极不争气的想不出来了。他们是一群人，也是一个人，一个不被真实世界容纳，孤独的人。
“我”往前走着，想起直子跟我说的孤井，如果一不小心掉进去，没有人会发现，任凭你声嘶力竭，最后只能绝望地等待死亡来临，数年后变为一堆白骨，我们不妨认为掉进孤井里的人便是社会性的死亡，无人理会，或是满是质疑与讥讽，书中很多就是这样与主流社会脱节怪异的人。他们或屈服于这样的社会，又或是自视甚高，不愿与此中人为伍。但内心未免孤独。
小说毫不晦涩地充满对性与爱欲的描写，可是冲破这层外壳，直达主人公的内心，会发现这是被情欲包裹的失落与彷徨的内心，与不爱的人肌肤相亲，是一种形式，一种残忍。“我”深爱着的是“直子”，所以和她会得到真正的快乐。
渡边君身旁最重要的三个女人：绿子，直子，玲子，绿子不免离经叛道，鄙视空洞无聊的贵族学校，“因为我讨厌学校讨厌得要死，所以才一次课都没旷过，心想怎么能败下阵去!一旦败下阵岂不一生都报销了!”看透了虚伪的口舌。而直子身上却带上了道德的枷锁，甚至到最后都没能冲破世俗的窠臼，而玲子始终以一位理性的女性形象出现，使读者几乎忘了，她是被恶意栽赃陷害的一位钢琴老师。
至于渡边君是一位普通得不能再普通的人，但他身上始终有一股魅力，一种邪魅，就是绿子所说的，和你共处让人很安心。他想找到两全的方法，对直子绿子都有一个满意的交代，可是这种办法是找不到的。一路上渡边君结识了很多人，如“敢死队”，如木月，如永泽，他们无一列外的在最好的时光中出现，又消失在洪流之中。
挪威的森林贯穿全书的就是作者多次提到了的，“死不是生的.对立面，而作为生的一部分永存”，全书的结构也如作者所说，并不以死为终结，这里有作者的无奈即每个人都会死，也有作者面对生活的勇气即有死才有生。也许再若干年后，他们不再孤独，到那时他们也会直面生活，可是那难得的邪魅不会因此烟消云散嘛？
第3篇：村上春树挪威的森林读书笔记
《挪威的森林》是村上春树最得意的一部小说，这是一部青春，爱情，救赎的小说。小说用第一人称书写渡边和几个女人之间的爱恨纠缠。而且每个女人之间的性格又不尽相同。这就是村上春树小说的精明之处。
相貌平平的渡边的青春是孤独无边的，而近木偶发调式的生活也让人钦佩，这是一种自律。周一到周五努力读书，周六周日尽情的玩乐。也许渡边过于孤独与无奈。村山春树给他安排了具有搞笑精神的“敢死队”，还有多金幽默帅气有趣的永泽。他对男主渡边的感情很好，一起吃饭，一起猎艳女朋友。但渡边一直没有和他交心，永泽作为一个渣男不断的和女孩子睡觉，实在疯狂，活成了自己想要的样子，却辜负了高雅的初美对他的死心塌地的爱，以至于初美最后为了他冷漠而自杀。渡边或许怜悯初美的死，最后与永泽断了所有的联系方式。
渡边最初周旋在绿子与直子的三角恋爱之间，为了解心中的压抑，不断的猎艳不同女孩子一起睡觉，交肾不交心，初美知道后，劝他放弃这种不善的行为。这样会伤到自己所爱的人。
他始终感恩于故事的开头从第一号女主直子的开场，但故事的也弥漫着一个抑郁的气息无法散去。故事也从渡边不断的倒叙开起。直子前男友木月不负责任的自杀，作为接盘侠的渡边一直试与直子去爱恋，但直子爱的太自我，她和木月青梅竹马式的爱情，太刻苦铭心，一直不能与渡边身心融一。渡边却死心塌地的爱着直子，虽然他心里也明白直子不过是他的白月光，直子的悲剧是基因所注定的。见字如面，直子在疗养院里不断的和渡边用信件相互倾诉取暖。文章中有大篇幅的叙述，她们的见面是快乐而又短暂的，以至于最后直子死了，是木月带走了她的爱，渡边在自责中到处旅游，他希望在旅途治愈自己。以至于在海边有位渔民说自己母亲死了。但渡边心里犯嘀咕，你母亲的死，怎么能和我女朋友直的死相提并论，渡边恨不得掐死对方。
文中玲子，作为一个受过婚姻劫难的大姐姐，大渡边17岁，作为直子的室友，她不断的开导，让渡边的伤口慢慢愈合。半老徐娘的她虽患有和直子一样的抑郁症，她却能很好的控制自己的心魔，以至于直子死后，直子把所有衣服都留给了玲子，直子也许希望自己死后，玲子能给渡边爱，替自己好好爱他，但一夜情愫后，玲子释怀了。玲子是爱渡边的。但绿子才是渡边一生的所爱。我们不得不佩服玲子的智慧。爱一个人并非要永久的得到。放手或许也是一种爱。往后余生，玲子会在甜蜜的回忆里度过她的一生。她懂得断舍离。她是一个情商很高的人，有时候相见不如怀念。
在一次邂逅中，渡边觉得绿子是他一生中要等的你人，她大大咧咧，又很野。大胆直率，又一手好厨艺。绿子虽然不算成熟的女人，是那种当你在超市遇到某颗蜜桃时无法挪动脚步，并发誓必须放进篮子的，错过会遗憾的痛哭。
直子之间的爱由浓变淡，在这样多重的三角恋爱中，渡边的痛谁人又能知晓？木月，直子，渡边。直子，绿子，渡边。而这中间，玲子作为开导渡边的姐姐，亦师，亦友。也许直子的死，让渡边释怀。让渡边旅游疗伤自愈后又疯狂的去找绿子。
村山春树的小说读起来有很强的隐喻和很强的逻辑性，但又不缺乏散文的抒情。很多文字有诗的意向每一句都有一个画面。让我们可以很轻松的读了一遍又一遍。不像别的小说读一遍就束之高阁，永不相见。
春天的原野里，你一个人正走着，对面走来一只可爱的小熊，眼睛圆鼓鼓的。它这么对你说道：“你好，小姐，和我一起打滚玩好么？”
接着，你就和小熊抱在一起，顺着长满三叶草的山坡咕噜咕噜滚下去，整整玩了一大天……我就这么喜欢你。”
在《挪威的森林》书里。村山春树，没有以大团圆的方式作为书的结尾，也许这就是青春的伤痛，也许我们每个人都曾经痛过，在渡边患得患失的爱情里，他的心智也慢慢成熟。他也会从滥情变为专一。在他患得患失中，他的经历没有对和错。如果有，也许这就是青春的错。
渡边天生淡定从容，现世规则控制不了他，他自己也不控制自己。在他那里，既无善也无恶，既无好也无坏，既无忠也无奸，他“既不辩护也不解释”。他像海上一叶小船，既无帆也无升帆的欲望，只任海风海浪任意把他吹到任一个角落。他在哪儿都是他自己。很多时候他何尝又不是路人甲。
渡边选择绿子合情合理，只有绿子才是渡边内心世界的栖息之地，绿子是渡边自我的实现之地。一开始，渡边以为自己只会迷恋纯而美的直子，但渡边最后认清了自己的内心，对绿子说：“但见不到你后我才深深意识到——只因有你，我才得以好好坚持到现在。而失去你之后，我实在孤独得好苦。
第4篇：村上春树挪威的森林读后感
每个文艺小青年的青春里都拥有过村上春树这么一个名字。在某一个孤独而抑郁的夜晚，为了去表达自己内心的失落与对生活的抗争，在日记本或者朋友圈的文案当中，都会摘抄一份村上作品当中的金句，从而将复杂的内心用简单明了的几句，分享给世界。
《挪威的森林》这本书，算是我工作以来读完的第一本书，我很庆幸自己能够找到并把这本书读完。因为读完整本的时间比较久，中间有几次都被繁忙的工作与生活使得与书本断连，每次重新拣起的时候都会不由自主地再去回顾之前的情节。为了使自己更清楚村上想通过这篇著作给读者传达的理念，我又花了半天时间看了同名的电影，如此下来，感觉自己较之前离村上在写这本书的心境更近了一步。
有一部分的小说，为了契合读者，将书中的故事叙述成读者内心所希望的桥段，让内容去迎合读者，这类作品往往都一时被人们疯狂追捧，寻找心灵的共鸣，但随着时间流逝，却不能成为流传的经典。拜读村上的书，就如同行走在一条从未踏足过的道路上，启程时的疑惑，在行走的过程中被慢慢解开，空白的大脑在路的尽头被填满。村上的书就是有这么一种魔力，亦不是在去解读内容，而是在读自己，审阅自我的想法，去聆听内心深处的阵阵回音。
小说的主人公渡边，一个文艺而温柔的高中生，阅读的兴趣爱好以及结交不同层次的朋友，使他的生活经历与思想，要比很多大人还要成熟，对事情的处理方式，往往更多地为对方考虑。因为这种招人喜欢的性格与处世之道，让他拥有了更多男性的魅力。但在这些魅力之下，也存在着许多我们难以理解的烦恼。
书中整体的内容我就用简单的一段话概括：渡边、直子、木月原本是最要好的三个朋友，木月和直子是青梅竹马的情侣，渡边和木月是兴趣相投的好兄弟，但年轻的木月在一次事故中丧生，之后渡边就开始代替木月照顾直子，久而久之两人相爱，但木月的曾经的存在使得直子对现在与渡边的关系产生了困扰与隔阂，直子的确深爱着渡边，最终这些抽象的思绪变成了存在于她脑海里面的疾病，需要尽快疗养。渡边在那段时间中不离不弃，用探望与写信的方式始终陪伴着直子，直子也将最真实深沉的爱给予了渡边。而之后绿子的出现，掀起了渡边内心的波澜。绿子是和直子完全相反的性格，如果直子对渡边的爱如潺潺溪流般温柔透彻，那绿子对渡边的喜欢就如同江河汹涌。渡边一边坚守着对直子的承诺，一边又去回应绿子的喜爱。小说里的故事永远要比现实优雅，故事里的直子和绿子虽然都喜欢渡边，但双方都为了渡边的幸福而尽可能地让他自己去做选择，没有现实里的占有欲和为难。故事最后直子把自己最好的样子留给渡边之后结束了自己的生命，绿子也仍深爱着渡边，他对双方都没有辜负。
书中最令我动容的一句话：死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。生和死是人类命运中一直存在的话题，大部分人，往往有着非黑即白的世界观，在这之前我也相同。生是有血有肉地活着，死是尸骨冰冷地消失。但这本书里传达的，生死并不针锋相对。书中木月和直子前后都相继离开人世，但渡边并未因此堕落，也没有毫无目的地停留在生活的那页纸上，而是选择去接纳他们的离开，并且带着他们的遗愿认真生活。因此在我的理解当中，这句话的意义，就是让人们更直观地去认识死亡，随后是面对死亡，最后就是在活着的日子里接受死亡的存在。生和死一直都是一体的，但值得同情的是，很多人仍执意要将其分开，在真实发生之后，却再难继续抬头前行。
书中另外让我印象深刻的一点，就是不乏青春期的孩子对性的解读，伴随许多裸露的词眼，让小说本身更有了西方开放的味道。小说里的高中生们，在17、18岁的年龄，就已经开始了与异性的交往，继而同床共枕。在当时的生活环境下，一方面受父母传统观念的影响，另一方面通过学校对孩子的教育，性在高中学生的认知里是一个极易被避讳的话题，尤其是1987年这本书刚上市那会儿，由于我们对性的态度时刻保持提防，学生心里便因为好奇和探索而做出一些出格的举动，从而导致类似校园强奸或亵渎案件的发生，倘若那时能以正常的眼光去看待这件事，并加以含蓄且直观的解释，又能挽救多少不良少年的青春。现如今的教育，早以优于几十年前，生物等类似课程的存在，标志着教育的进步，也标志着社会以更包容的心态去给孩子们营造了一个良好的成长环境，这，就是人类文明的魅力。
之后的日子，我会去看更多的书，认识更广阔的世界，但《挪威的森林》对我的影响，势必会伴随我之后的工作生涯。我也从心底希望，渡边和绿子，能在书中的那个世界，带着直子和木月对生命的善意，幸福地活下去。
第5篇：挪威的森林简介
一个伟大作家最动人的作品往往是书写关于自己的种种，无疑地，《挪威的森林》是一本有关村上春树的青涩岁月的故事，是一本爱的故事，也是本关于生生灭灭的哲学故事，也是本会发生在你我周遭的故事。
渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，但后来木月自杀了，直子一人生活着。一年后，渡边同直子巧遇开始了交往，此时的直子已变得娴静腼腆，眸子里不时掠过一丝阴翳。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系，不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美，还认识了和直子同一宿舍的玲子，在离开前渡边表示永远等待直子。在一家小餐馆渡边结识了绿子，因为绿子问他借了《戏剧史II》的课堂笔记，以后就渐渐熟络。当绿子的父亲去世后，渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反，显得十分清纯活泼。这期间，渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗，渡边失魂落魄地四处徒步旅行。最后，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。
每个人的心里都有一片属于自己的森林，迷失的人迷失了，相遇的人会再相遇。
第一次读这本书，我只记得渡边与直子、绿、玲子之间的纠葛;第二次读这本书时，我只把重心放在渡边到底关注于什么，亦或是什么对于他来说都是无所谓？第三次阅读时，我注意到书中提到的吉祥寺、早稻田;第四次读这本书时，我偏重村上的绝妙譬喻与特殊的文风。
当人生越来越透彻时，才发现村上在挪威的森林书中透露的是"有离别方能聚首，接受死亡才能重生。"第五次的阅读，我成长了？还是我经历过多感同身受了？我读到了关于生死起灭的心境，读到了藏在心中许久的年幼岁月。
喜欢到全世界森林里的老虎都融化成黄油。
村上春树如此形容：“1969年夏天渡边刚满20岁，心还留在那片草原上，嗅着草的气息，用肌肤感觉着风，听鸟鸣叫。….在夏天里积满灰尘的山林表面已经被连日轻柔的雨冲刷洗干净，满是仓翠的碧绿，四下的芒花在十月的风中摇曳着，细长的云紧贴着仿佛凝冻起来的蓝色穹苍。天好高，一直凝视着时好像连眼睛都会发疼。风吹过草原，轻轻拂动她的头发再穿越杂木林而去。树梢的叶子发出沙啦沙啦的声响，远方传来狗吠的声音。简直像从别的世界的入口传来似的微小而模糊的叫声，除此之外没有任何声音。
最后那种渡边与玲子替直子举办的音乐丧礼，让我百看不厌，玲子一共弹了五十一首音乐遥祭直子，这些音乐也让渡边与玲子获得救赎，找到森林的出口，这场相当经典的桥段是我对电影的最大期待；当最后在上野车站，渡边送走要去北海道展开新人生的玲子后，在车站旋即打了电话给绿，渡边终于从所有的关系与生死起灭挣扎出来，看到这里，总是会想去上野车站，这个挪威的森林的终点站。
第6篇：挪威的森林读后感
很喜欢听伍佰的《挪威的森林》。偶然间，发现了有一本书名也是同样的名字，便随手翻开。
第一次读这本书，我的心中充满了压抑甚至有些自闭，书中的人物怎么都这么惨。主人公最要好的朋友木月选择了自杀，渡边心爱的直子也因为承受不了心里的压力选择了自杀。在我的设想架构里，渡边会帮助直子打破心中的枷锁，可惜一切都不如人愿。我很后悔读了这本书，里面充满着绝望，充满着对世界的厌恶。这本书也被我放在了一边
有段时间，我经历了很多挫折，心里无比郁闷，在收拾房间的时候，这本书又出现在我眼前。我当时想，就再读一边吧，让自己更加的压抑。第二次再读，书中的一句话让我印象深刻：死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。我开始思考两者之间的关系，渡边经历了太多的孤独，心爱的人，最好的朋友一一离别，可是他还是选择活了下去。就像我们，活着这世界，亲人好友离世，或者最后断绝交往都会让人心痛。有的人受不了社会的各种压力，选择轻生，有的人依然坚强的活下去。
村上春树的《挪威森林》已经给了我不同的感受，每次心情郁闷的时候拿出来看一下，想想书里面的主人公比我还惨，心情就会好了一点。不管经历了多困难的事情，要相信：活着就是希望，你就是勇者。（王向前）
第7篇：挪威的森林读后感1000字
《挪威的森林》这本书躺在我书柜里超过半年，之前每次一打开，看到密密麻麻的文字总提不起精神坚持看下去，直到这个被疫情而隔离起来的春节，我翻开了它。第一遍用了三个晚上，特别是第三晚看了半本左右，整整2、3个小时，担忧着直子的命运，读完时眼眶不觉湿润了，深深地陷入对直子的惋惜之中。接着，我仔细地读起第二遍，把第一次略读的部分仔细地读多一次，有了新的想法，在此记录下来。
直子和绿子，就像两个截然不同的世界；直子的世界有点阴暗，神秘，甚至是阴郁，对主人公渡边来说，有着完美的吸引力。渡边君是喜欢直子的，但碍于共同好友木月的死去，而忌讳着，他等着直子，但直子因为家庭病史，也因为木月的死，虽然直子自己也努力地往着康复的方向，但最终还是坠入黑暗的深渊，化为一杯灰烬。而绿子的世界很真实，很直白，没有任何的遮掩，她喜欢渡边君，所以和前男友告别，她因为渡边君搬家没告诉她而生气了好久，她是个活生生的存在，存在于阳光之下，也是她的阳光与真实，最后带着渡边君回来。
其实我真是很惋惜直子，书中的她觉得自己是喜欢木月的，但她在木月身边打不开自己的身体，她羞愧于自己的性与爱分离，所以她觉得自己对木月的死负有一定的责任。同时，直子的姐姐也是自杀，有着一定的家庭病史，木月的自杀成为直子病发的导火线，即便她自己很努力地在疗养院休养，渡边君也努力地在帮她回归正常，最后直子还是选择自杀，她怎么舍得那么爱她的渡边君呢？我想不明白。在我看来，其实直子与木月的感情有点像小孩子的过家家，其实直子内心并不是真爱着木月。因为性与爱是不分离的，她的身体对木月没有反应，这就说明了她潜意识里面是不爱木月的；相反，她的身体对渡边有反应，这说明了她爱的是渡边君。可惜，这只是我的看法，在书中，直子直到死前也没认识到这点。
主人公渡边君是不幸的，也是幸运的。好友木月的死，像一条分界河，令他觉得自己温暖的青春随着木月的死那个晚上一并消逝。渡边是真心喜欢直子，带着一丝的不可亵渎，所以他一直不够主动，至少我看来是不够的。但渡边也是幸运的，因为他碰上了绿子，恰好绿子也喜欢他，绿子把他拉回了现实世界中。渡边君经历了木月的死、直子的死，最后领悟到“明白任何哲理都不可能治愈失去所爱之人造成的悲伤，唯一能做到的，就是从悲哀中挣脱出来”，“所谓成长恰恰是这么回事”。
第二遍看完，我的心情还是很沉重，我还是很希望直子能像玲子那样治愈，并回到现实世界中。渡边君第一次去“阿美寮”看望直子的三天就像世外桃源一般美好！（陈纯）
第8篇：《挪威的森林》有感
《挪威的森林》躺在书架上好多年，一直没看。最近心绪不佳，反倒很容易就看进入，放不下，一周看完。先前看过村上的《海边的卡夫卡》和《EQ84》，反而觉得这本成名作的朴实和真挚，没有卖弄脑洞和技巧。作者坦诚得无所畏惧，浪荡和劈腿，也无碍于他的一往情深。古板执拗的室友敢死队，困于不完美心结的木月和直子，野心盖过人性的富二代永泽，无法面对自己性倾向的失意钢琴家玲子，被优秀标签压垮的直子姐姐，每个人，都有Ta们的心魔和困境。或是像永泽一样，抛弃对自己和他人的同情，一心追求他所能达到的世俗的功利成就。或是像玲子一样，接受不完美的自己，与过去和解，忘掉过去，重新开始。或是像绿子一样，不屈服于生活的重压，不困于世俗的眼光，真诚的倾听内心的声音和欲望，生机勃勃，野蛮生长。或是像渡边一样，真诚的面对自己的情感，不盲从，有判断，有担当，积极生活。好喜欢里面的京都阿美寮疗养院，一派田园风光。《海边的卡夫卡》里面的甲村图书馆，《EQ84》里的公社，都是类似的过田园生活的世外桃源，看来，村上应该很向往这种生活。
渡边在直子死后，有长达一个月的自我放逐，过程艰辛与孤独，不忍卒读。想起以前听窦文涛在《锵锵三人》有说过他有类似的经历，他与女朋友分手后，漫无目的的苦行了大半个中国。是巧合？还是学习？当年的安妮宝贝，也写过不少这种个人救赎式的长途独自旅行。看来，村上对中国文青的影响力还是蛮大的。
第9篇：挪威的森林读后感600字三篇3
何为青春？例如这书中村上春树借中年男人渡边之口，道出青年渡边乃至更多同时代青年对于青春时期最刻苦的情感回忆。渡边在一首挪威的森林中，回忆爱情、友情，也回忆一些人的生死。那些回不去的一片片森林，我们称之为，青春。
讲真的，这本书看得我很压抑，更确切的讲应该说是青春最压抑的地方吧！也许我们不会像书中有那样的戏剧化，但每一个人青春的记忆力，都该有见不得光，需要被隐藏起来的地方吧！
其实作者的这种写法让我想到了我们国内的一个女作者“张爱玲”，好比张爱玲笔下的白玫瑰，可又以说不出的增添了一层深意，追溯情感纠结的根源，其实正是人性最深处的不可知！我们误以为深爱着心中幽深的森林，却又对阳光下的那抹绿难以抗拒。究竟哪个才是渡边君心中的挚爱？我想连村上春树本人也无从知晓吧！
很爱作者的写作手法，村上春树是我喜爱的作者之一吧！因为感觉读村上的书，像是在读自己，是在叩问自己的心灵，倾听自己心灵的回声。小说主人公渡边以第一个恋人，直子……就像书中所说：“无论是在镇子中，还是桌球台上排列的红白四个球体里，都存在着死，并且我们每个人活着的同时，像吸入细小灰尘似的将其吸入肺中”。死并不是生的对面，而是生的一部分……
只能说感情与欲望填补得了青春吗？也许可能吧！但界限呢？而死亡和生存又覆盖了什么？你说渡边爱绿子吗？
第10篇：挪威的森林读书笔记
《挪威的森林》这本书之前很火，村上春树也很火，但可能是因为我血管里流淌的叛逆，不想要随大流，所以一直没有去看。现在大家都在追东野圭吾了，我忍不住看完了这本书。
看到中途，感觉百转回肠，有无数的想法和话语涌出，非常想要表达，想要洋洋洒洒写很多东西，但是当我真的看完了这本书，却又觉得没什么可说，没什么可讲的，感觉到了，该结束了，就恰如其分的结束了。就像你喝到一口好茶，不会急着去喝第二口，而是会忍不住想要停一停，感受一下那种回甘和清冽。
其实，这本书的大致内容我早就知道了：主角渡边和精神病患者直子的恋爱纠葛。老实说，没看之前，我主观地认为和精神病恋爱的或多或少脑子也有点毛病。但是这本书，却意外的，巧妙地回避掉了精神病所可能给人带来的不适，留下的只是可能没有那么完善的人格或者说没有那么完美的普通人的形象。
直子
直子之前有位青梅竹马的恋人叫木月，他们和渡边从小一起玩。
虽然直子比较开放，能用各种方法帮木月排解青春期的“悸动”，但是却从来没有因为木月湿过，他们想做也从来没有成功过，可见直子对木月是没有欲望，没有情欲的。直子对木月的爱，更像是经历了很多事以后产生出的像是连体婴儿之间的依赖。
美国心理学家斯腾伯格认为爱情由三个基本成分组成:：激情、亲密和承诺。简单来说就是对对方的渴望（情欲），在一起的温暖（依赖）和对对方的忠守（承诺）。直子和木月有后两者，直子和渡边有前者，所以直子感到非常的痛苦和困惑。
木月17岁不明不白地自杀了，对渡边和直子的打击非常大，他们失去联系各自生活了许久，直至后来电车上的邂逅。而直子生日那天，醉酒后被渡边上了，用直子的话说，就是她那天对渡边彻彻底底地湿了。她和渡边之间是有情欲的，有对对方的欲望。
对于欲望的有一个描述我很喜欢：“相识两个星期以内即可展开恋爱。相识十天以上的还没有产生出感情的一百天也不会有戏。日久生情背后隐藏的都是无路可去的挑挑拣拣，爱意是一瞬间迸发出来的热情洋溢，等不及时间流淌过身侧。我跳过长河爬上你家窗台与你私会，我在认识你的第三天传简讯告诉你我所有财宝的埋藏地点。我变成热气球上天追逐飞机滑行的轨迹，我是赌场狂徒，不在乎输赢。”
直子因为木月的死，失去了一部分自己，变成了不是很完善的人。她的情绪起伏不定，无法控制自己，但是这样的她，对渡边有一种深深的吸引力。这场恋爱是种必然，而一个人格不完全的人的恋爱也注定是一场悲剧。
绿子
而小林绿子是一个很特别的存在，有一种说不上来的人格魅力，是我很喜欢很羡慕很钦佩却又有一点同情的女性。她来自一个中产之家，因为成绩好，爸爸听了老师的建议把她送去贵族学校，她因为阶级鸿沟有点没办法融入其中。后来母亲去世，再后来父亲重病，她和她姐姐轮流照顾父亲和看店，因此翘了很多课，她自己的男朋友又有点过分大男子主义……来自各方面的生活重压经常让她感到沮丧和疲惫。
后来她遇到了渡边，一个很不怎么样但是又十分独特的人，很有思想，幽默而且足够包容，足够温柔和体贴。她不知怎么地就撒起谎来，也许是想要和渡边开开玩笑，也许是想给自己制造一个美丽的梦境，她什么都很坦诚，唯独说起父亲时，讲他任性地出国旅游去了。唉，要是父亲真的能任性地出国旅游去该有多好啊。可惜再沉重再黑暗的现实都是生活本身，渡边帮绿子照顾父亲的那一天大概就是绿子完全倾心的时候吧。
绿子有种魔力，好像能让沉重的一切都变得有趣和可爱，不管是火灾也好，父亲的病逝也好，破产清算也好，渡边的不告而别也好，仿佛没有什么能够打倒这个姑娘。但她承受的痛苦实在是太多了，她付出的太多了，不平衡的她太渴望被爱了，太渴望有人为她无条件的付出和包容了。她在渡边这里感受到了一点爱与包容，所以觉得渡边可能就是那个人了，这样一点点好就倾心的姑娘真的非常让人心疼。
死亡
讲完了直子和绿子，让我们来谈谈死亡。村上春树说这本书有纪念一些死者的意味，我深以为然。我所感受到的本书，也的确，一直在讨论死亡。先让我们盘点一波死者，有木月、直子的伯伯、直子的姐姐、直子、绿子的爸爸和妈妈，还有初美。
“死并非生的对立面,而作为生的一部分永存”。的确，从出生开始，就必然要走向死亡，但是对于大家来说，死亡，却并不是一件很稀松平常的事，大家往往会把死亡当成一种很大的打击。但是其实死没有那么可怕，死并非生的对立面，我们永远会记得死者，就像直子和渡边可能会忘记一起上课的人，但是他们会永远无法忘却木月，死者在生者的心中永存。
还有一个有趣的观点，就是生者一起分享死亡的观点，举个例子，渡边是和直子一起分享木月的死亡的。分享这个词可能不够好，承担可能更容易被大众接受。他们讨论木月的死，讨论木月生前的事，讨论一些可能之前大家都没注意到的小细节，但我还是更喜欢分享这个词，因为他们拥有并分享着对木月的共同回忆。就像绿子和渡边分享父亲的死，和姐姐分享父母的死……
我很难去表达这种感受，我的外婆去世了，当时当然是很难过的，但是现在的我也好，妈妈也好，妹妹也好，总之大家都已经可以很大方的谈论外婆了。一起回忆她以前的事情，想她在的话这个时候会怎么说，会怎么做，没有了当时的那种悲伤，有的只是一种怀念。死亡并不是什么面目可憎的事情，分别确实会让人感到痛苦和悲伤，但死亡其实是一件可以被坦然接受的事，只要正确看待就不至于像直子一样陷入极端。
这本书讨论了爱情和死亡，也讨论了很多碰撞和有趣的东西，人们总能看到很多隐喻和侧重，一千个读者有一千个哈姆雷特，要是当成一本言情小说来看也不无不可，个人感觉是本老少皆宜男女皆可的读物。
总的来说，这本书非常值得一看。读起来有那种，喝惯了咖啡的人突然喝到一口清茶，清苦，却回味悠长。像在高大的白桦树林中央有一座小木屋，起雾后你有点迷失了方向，这时忽然下起了淅淅沥沥的小雨，你赶紧用手挡在头上想趁着下大之前回到木屋，结果发现木屋就在不远处，于是你赶紧走过去，发现屋里干燥清爽，壁炉里的木头正滋滋作响。
第11篇：《挪威的森林》读后感
理解我，我能多少程度地理解一个人，我能多少程度地理解我。
最开头的那口井，是人生困境的隐喻吗，深陷于无人可知的痛苦，无可自拔，不被理解，更不可能被“救治”
萤火虫
中午睡觉醒来，脑子里只在想，“我”跟在直子的背后在一条一条的街道上走的时候，会想些什么。“我”的目光，就这样一直停留在直子的身上吗？
难得温馨的画面，在最开始的时候，什么都没有发生。
一个人，在与一个非常重要的人相处，似乎会变得格外敏锐，关注周围的景物，天气，周围的人，声音。最后反倒是那些无意义的景物会在记忆里停留更久。“我”与直子在山中行走的时候……
在不远处的街道燃起大火，浓烟滚滚的时候，“我”和绿子在阳台欣赏这场大火。真的很浪漫。
想起一个电影片段，世界末日发生在一个夕阳很美的傍晚，拯救世界失败的男主回家，和他所爱的人拥抱。
我已经觉得夏天已经老了，好像能感到秋天的气息了
大概看到这样一句话，每个人都背负着十字架行走。当看到直子谈到她的姐姐和她姐姐的死，我忽然感到，这本书其实讲述的就是一群被这十字架压的喘不过气的人的故事。
绿子的出现让书中多了一些生机，和她名字一样
直子在木月死去之后，一部分的自我也随之而去了，信仰连同精神世界的崩塌，她让她死亡。对世界的最后的期待是“记住我”
是无比脆弱的灵魂，像蝉翼。
她无法理解别人的善意
正如别人也无法理解她的支离破碎
和绿子相处总是非常愉快，她本身就是生机勃勃的女子
第12篇：村上春树挪威的森林读后感1000字
《挪威的森林》是村上春树历经30年畅销不衰的长篇爱情小说。讲述了男主渡边爱上娴静阴郁的直子，同时也被热情率真的少女绿子所吸引的爱情纠葛故事，书中有太多面对生活的压抑和无奈。
这本书在我看来虽是名著，但多年以来饱受争议，自问世三十余年，年年被世界最高诺贝尔提名，但也年年落榜，对作者村上春树而言，上天在和他开个莫大的“玩笑”。正如这本书所带给读者们的孤寂、主人公的无奈、女主们的抑郁一般，久久让人沉思，也为作者的处境感到惋惜。
初次阅读时，喜欢不善言谈但又极具个人魅力的渡边，女生对他的喜爱，追求。渡边对爱“畸形”的理解，使他陷入对直子、绿子、铃子爱的泥潭。整本书在性与爱方面的描写直言不讳，使我一直在纳闷，为什么该书会被诺奖屡屡提名。
多年后的今天，再次翻开《挪威的森林》，真真切切的感受到作者多次提及此书时，再三强调说：《挪威的森林》不是爱情小说，是一本“现实主义”小说。在不同心境、阅历下品读，体会与感知是完全不同的。在大学这个特定年龄段，大学生对爱情、友情和性的理解是模糊的，在友谊的遮掩之下相互吸引，然而回归生活却又是现实的，这种现实让他们在痛苦之中苦苦挣扎，从不成熟的人，不健全的心理，在“虚幻”的生活中一步步走向成熟的过程，而这恰似就是我们现实生活中尤其是当下年轻人的一个缩影。
书中的绿子是一个充满阳光、积极向上的，也是我非常喜欢的一位女生，她是那么的坚强，面对生活的苦难，亲人一个个的离去。她用无法想象的毅力坚持下来，她也想逃避，逃避到父亲所在的乌拉圭去，她是那么的无奈，在我看来并不是真实的她。越是有喜欢的人时、越是有在乎的人时、或是在大众面前时，她会显露出阳光，快乐，但我想，当她一个人时，亲朋好友不在身边时，她应该是个沉默寡言、害怕孤独的人。就像我们所熟知的卓别林、周星驰这样的人，喜剧界的王者，一颦一笑，一张一弛，都是那么的好笑，带给我们数不尽的欢乐笑语，他们是多么幽默、快乐的人啊，可是在镜头后的他们，却是个不苟言笑、冷若冰霜的人，镜头前和镜头后的他们，是那么的判若两人，他们经历了什么，我们无从知晓。
还记得绿子与渡边君的初次见面聊天，绿子说出来一句让我久久不能忘记的话：哪有人喜欢孤独，不过是不喜欢失望。对啊，喜欢孤独的人，只是不喜欢失望，不愿承受身边喜欢人的离开而已。失望往往是得到后失去才会有的感受，不曾拥有，何谈失望呢！
对于直子一遍遍的向渡边确认，让渡边不要忘记她，这是爱过的证明，可是爱到深处是放手、是成全。如果爱他就不会看他痛苦，只愿他过得幸福，活在过去是痛苦的，夜夜想念回不来的人，更是痛苦的，直子希望渡边不要忘记她，说明直子的爱是“畸形的”是具有强烈控制欲的，她的爱对于渡边是一种压力，是一种负担。
在此书中所说的：死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。我在另一本书中看到对于死亡的含义，正是这句话的最好解释，人的死亡分三个阶段：一是生理上的死亡，是你在医院医生下达死亡通知书的时候；二是社会上的死亡，是在亲朋好友来参加你的追悼会的时候；三是真正意义上的死亡，那就是在最后一个记得你的人真正忘记你的时候。对于直子来说只是想在这世上能够存在久些罢了，直子她没有真正意义的死，至少渡边一直静静的守护着她，一直惦念着她，也是她对生的另一种诠释与期盼吧。（李昊龙）
第13篇：挪威的森林主要内容
渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，但后来木月自杀了，直子一人生活着。一年后，渡边同直子巧遇开始了交往，此时的直子已变得娴静腼腆，眸子里不时掠过一丝阴翳。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系，不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美，还认识了和直子同一宿舍的玲子，在离开前渡边表示永远等待直子。
在一家小餐馆渡边结识了绿子，因为绿子问他借了《戏剧史II》的课堂笔记，以后就渐渐熟络。当绿子的父亲去世后，渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反，显得十分清纯活泼。
这期间，渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗，渡边失魂落魄地四处徒步旅行。最后，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。
第14篇：挪威的森林读后感800字两
挪威的森林读后感800字1
村上说过：“发生的事情业已发生，未发生的事情尚未发生。”大千世界，谁都有着自己的百年孤独，但岁月的年轮仍一刻不停地转动，人生的末班车不会因为何事而晚点延误，唯有向前，才能抓住自己的末班车，不至于错过一切，孑然一身，晚景凄凉。
这本书采用的是倒叙的叙事方式，当渡边37岁坐在风机上听到《挪威的森林》这首歌的时候，往事真的像潮水一样涌回来，它把这个男人的心浸在苦涩的潮水里，那些年轻时被埋在心底的迷惘与刻意忘记都像冗杂却易碎的泡沫一样浮上水面，这就是成长和青春要付出的代价——哪怕过了再久再绵长的岁月，只要一幅画、一棵树、哪怕是一粒沙子都会掀起记忆的惊涛骇浪。
成长是永远咀嚼不尽的话题，而这本小说围绕的就是一个年轻时期的恋爱经历，这种经历是寂寞孤独却不乏一丝平缓舒雅的心有灵犀。主人公渡边所经历的与两个女孩子的感情纠葛，除去恋爱的苦恼与甜蜜，年轻的离经叛道、奇异哲理、还有在成长过程中的反思与联想，这些都是村上春树通过男主人公向我诉说的，我甚至能看到渡边面对直子时的迷惘与痛苦，他和绿子在一起时难以抵制的她的直白和直率时的苦闷。
除去书中的故事情节，它很多语句段落都让我动容。《挪威的森林》中有很多对情调、韵味和气氛的出神入化的描写，例如“风并不大，却在从我身旁吹过时留下了鲜明的不可思议的话轨迹。当我睁开眼睛的时候，夏夜已经有些深了。”只是写风而已，却把这一丝丝的夏风都写得带了轨迹，似乎我就站在渡边君的身边，同他一起感受渐深的夏夜里萤火虫御风飞舞过后的一点小氛围，这种细腻的描写就是这本书的大基调，到处都是对美感与对生活细节的享受。
窗外，雨还在下。雨不大，也不小，但万物噤声，跟生命初始的寂静一样。合上《挪威的森林》，闭上眼，眼前一片漆黑，只觉心灯如豆。四周响起一片深邃空灵的梵音，似是有人轻声耳语——
每个人都有属于自己的一片森林，迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢。
挪威的森林读后感800字2
儿子是村上春树迷，早在高中期间，就买了村上的全套小说。我看了看这些书的题目，都是些青春恋爱小说。挑了一本薄点的《且听风吟》，还没有读到五分之一，便兴趣毫无。又拿出一本看上去要厚两倍的《挪威的森林》，只翻了几页，却被深深地吸引。
这本《挪威的森林》是由上海译文出版社出版、林少华翻译的。共有十一章，378页。不知是村上写得好，还是林少华翻译得好，让我从第一页一字不落地读到最后一页，连序言和后记都没放过。儿子说他读了八遍，一个文友说她读了三遍，一个同事说她读了四遍。是什么魔力让大家都迷上村上的这部青春恋爱小说？或许如译者在序里所说：读村上，就是在读我们自己，倾听自己心灵的回声，阅读的过程就是在自己的精神世界游历的过程。
小说以一首背景音乐——一个管弦乐队演奏的甲壳虫乐队创作的《挪威的森林》入题，讲述的是二十世纪六十年代，一个性格内向、不善交际的男生渡边彻上大学后恋上了自己非常要好的高中同学木月的女友直子。而直子与木月从小青梅竹马，有着十几年亲密无间的感情。尽管木月在高二时不明原因地自杀，但她心里还深深地爱着木月，因走不出心中那片阴郁的黑色森林而患上了抑郁症，住进了精神疗养院。这期间，渡边在外面又结识了一位与直子性格截然相反的活泼开朗的女孩绿子。渡边纠结在两个女孩之间，无法做出选择，十分苦闷彷徨。直子的病情越来越严重，以致后来恶化自杀。渡边心怀愧疚，十分悲痛，他收拾行囊，提出所有的银行存款四处徒步旅行，以此来怀念直子。旅行一个月后，渡边重返东京，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生，与绿子开启了新的生活。
小说吸引我的除了故事情节外，更多的是语言风格。语言简洁、明快、清爽、流畅，韵味绵长，丝毫没有无病呻吟和矫揉造作之感，所有的叙述和描写就像一股清泉汩汩流淌，直抵人心，让读者感觉不是在读小说，而是在读诗，读后产生一种心理上的快慰。
比如第一章：“即使在经历过十八度春秋的今天，我仍可真切地记起那片草地的风景。连日温馨的霏霏细雨，将夏日的尘埃冲洗无余。偏偏山坡叠青泻翠，抽穗的芒草在十月金风的吹拂下蜿蜒起伏，逶迤的薄云紧贴着仿佛冻僵的湛蓝的天壁。凝眸望去，长空寥廓，直觉双目隐隐作痛。清风抚过草地，微微拂动她的满头秀发，旋即向杂木林吹去。树梢上的叶片簌簌低语，狗的吠声由远而近，若有若无，细微得如同从另一世界的入口处传来似的。此外便万籁俱寂了。耳畔不问任何声响，身边没有任何人擦过。只见两只火团样的小鸟，受惊似的从草丛中骤然腾起，朝杂木林方向飞去。直子一边移动步履，一边向我讲述水井的故事。”
这些有情调、有韵致的文字，犹如天边飘过的一首田园牧歌，悠扬婉转，入眼、入心、入肺，让读者关闭的心扉徐徐敞开，干涸的心灵缓缓滋润，累积的尘埃慢慢洗涤，疲惫的身心得到最大限度的放松。
年轻时曾读过琼瑶的多本言情小说，总是沉醉在唯美的爱情故事之中，波涛汹涌，不能自拔。可当面对现实，一切又打回原形。今天读村上的《挪威的森林》是完全不一样的感觉。在整个读的过程中我的心是沉静的，除了文字带给我淡淡的忧伤或些微的愉悦之外，让我对青少年的生理、心理、情感以及同性恋患者有了新的认识，对社会现实有了更多更深入的思考。
能感动至我们灵魂深处的大多是凄美的爱情故事。直子对木月的爱，渡边对直子的爱，都是那么纯粹执着、刻骨铭心，令人深深地感动。但是生活告诉我们：生命中除了爱情，还有更重要的东西。只有学会放下，学会转移注意力，才能实现自我的救赎，获得心灵的自由。活着不仅是个人的权利和义务，更是一种社会责任。
现代社会，经济的冲击、家庭的压力、学习的重负、感情的受困让青少年累得喘不过气来，得抑郁症的孩子越来越多。每当听说身边发生了学生跳楼的事件，我的内心就无比伤痛与震惊。自然界中每个生命都有求生的欲望，可他们小小年纪为什么要选择死呢？孩子心灵的脆弱比身体的脆弱更可怕。在教育方面，我们的家长、学校以及社会对学生的心理关注是不是应该放在第一位？
不让孩子接触社会，不让孩子接受磨砺与挫折，只会让他们成为温室里的花朵。每当面临现实的残酷，他们就会不堪一击。只有具备开朗的性格、良好的心态、坚强的意志、健康的心理才能很快地适应社会，成为时代的骄子、命运的宠儿。从这个角度看，教会孩子输的确比教会孩子赢更重要。
《挪威的森林》中村上塑造的心理唯一健康的人就是绿子，这个活泼、前卫、开放且说话直接，还带点粗俗的女孩儿，才是真正的正常人。她与渡边无话不谈，阳光总能照进她心中的那片森林，因而她活得简单快乐。读者喜欢她，渡边喜欢她，作者也喜欢她。听说她的原型是村上的夫人。
这让我想到了一句话：心向阳光，一路芬芳。
第15篇：挪威的森林读后感600字三篇2
读完《挪威的森林》，我不觉想起张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》。两本书在对待爱情与性的观念上，有许多相似之处。
在爱情上，我们会遇到很多人，这种人大体可以分为两种。用张爱玲的文字是“白玫瑰”与“红玫瑰”，用村上的语言是“绿子”与“直子”。对于这两者的阐述，或许与认知、与伦理存在矛盾，但这是人性，我们不该去逃避。怎样去爱一个人、并且持续长久的爱一个人，确实是值得我们去思考的问题。
村上创造的世界，总是会有两个，说幽明两界也好，说阴间阳间也好，说此岸彼岸也好，说现实世界幻想世界也好——总之人物会在两界之间徘徊，在理性和感性、现实和梦想、阴暗和温暖、生与死、静与动之间游荡。
弗氏说人有各种本能，归根结底分为两类：为生命服务的本能，即生命本能；为死亡服务的本能，即死亡本能。生命本能又分为性本能和爱本能，灵肉合一拥抱生命，死亡本能却是通向毁灭，回归恒定不变的无机物。
渡边的三个女人中，直子，不能将性和爱统一，虽然以渡边为拯救自己的桥梁，但是，游移生死之际的渡边尚且无法自渡，直子最终选择了死亡；绿子则是活力四射的生命象征，对口腹之欲、性欲十分感兴趣，虽然经历无父母友爱的童年，但是一直向着阳光的方向成长，最终，是她拯救了渡边。至于钢琴师玲子，却是他的同志，是他的灵魂伴侣，光暗在彼此相持，让他从他人身上得到认同。
忘记了是谁说过，青春期，是一场晦暗的风暴。父母、社会给予的种种，随着年岁的增长，开始艰难的蜕变过程，怀疑一切，重构一切。在这个艰难的阶段，外界给予的光明与黑暗、善行或者罪恶会在审视己身的放大镜下放大，极大的影响生命的走向。
渡边有幸，认识绿子和直子，可以对比参照，确立自己。虽然读过此书的很多看官，更喜欢花见花开、车见车载的绿子，但是直子也同样不可或缺。直子的存在，让人明白残缺、晦暗、秀美、娴静，是同样的美好。
张爱玲的玫瑰之说讲的好——红玫瑰如绿子，热烈奔放；白玫瑰如直子，娴静素雅。放弃了哪个，哪个就变成心里隐秘的向往。说的范围更大一点，选择哪一个人，实际上是选择哪一个世界。光明还是幽暗，这是渡边的问题，也是我们每个青年的问题。
最后要说一句。渡边的名字写成中文，是通。联通的通，通道的通。
第16篇：读挪威的森林有感
午后阳光味道的青春文学记载着最好的人生岁月，可毋庸置疑的是，当这样的题材泛滥时，再美好的“小时代”也变成得食之无味，只让人觉得毫无新意。
《挪威的森林》此作与我而言，无疑是青春列车驶进晨曦前的冷雾，展开的是与阳光不同的景致，不同却相同的与他类青春般纯粹。
不必如文学研究般列下提纲、大费周章的研究人物性格，纯粹的人物性格足够鲜明，仿若鲜活的人物就在文字间静静叙述自己故事。卡夫卡式的隐喻、匪夷所思的转折，都在此作中少见。阅读过后只觉是聆听作者娓娓道来的，散落在秋叶与暖阳中剩下的记忆碎片，埋藏的将要逝去的青春往事，略带些孤独凄婉的可闻可见的些许经历。从“献给许许多多的祭日”开始的灰色点缀，再借主人公之口说出“……过去人生旅途中失去的许多东西……”，“……记忆到底还是一步步离我而去了。我忘却的东西实在太多了……”,“……于是我死死抓住这些已经模糊并且时刻模糊下去的记忆残片，敲骨吸髓地利用它来继续我这篇东西的创作。”
村上春树先生显然是极为擅长叙述故事的。他善用笔尖创作摄影作品，在静态的定格色彩基础上划出独属于文学的动态与深邃，天台上渐渐远去的萤火虫回忆往事时，从纸页间透出的些许寒凉。我自是不足以评论这样的描写是否到位，但就我个人而言，这样的色彩深刻于刻意洒下的寸尺阳光。作者将一种新式的爱情分离后展开了人物之间的情感和事件，恋爱以一种在普通情感作品中难见的特殊形式将直子，渡边和绿子三人纠缠。爱在精神与肉体上未能达成统一，这是整个作品脱离俗套功不可没的特点之一。
再说说关于渡边的情感，木月和直子是最先出现在故事叙述中，也同时作为最靠近主线剧情的角色，木月的设定有些难以令我接受的突兀，他有些纯真的令人难以置信，“就像在无人岛上长大的孩子”，这是原文中对这一角色的评价，直子作为他的恋人，对他的爱意更多的是精神与肉体分离后的“精神”，而绝非“肉体”。彻头彻尾的现实主义故事让这样纯真角色的逝去，对主线人物无疑是一种毁天灭地式的致命打击，至少使渡边蒙上阴影，而直子也住进了疗养院。此后在主人公的生活中也出现过不少称得上是纯真的角色，与他的命运相交织，或如初美一般蜻蜓点水的相遇，或如“敢死队”一般相知很久，最后的结局竟都是被狠狠的从他生活中剥离。初美，在渡边的情感世界中作为客观体出现，带着‘好友永泽的恋人’这一头衔。可就初美这一角色的魅力来说，“娴静，理智，幽默，善良穿着也总是那么华贵而高雅……”，瞬间就让主人公产生情愫，无论身份而言，在故事中初美与永泽发生冲突，他与初美同乘一辆车送她回宿舍时，他愈发感受到“情感震颤”。及时还未出现故事性的波澜，普通如日常般的相逢与好感加深也加重了文章的现实感。
因此在得知初美自杀后，他义无反顾的与永泽绝交，因为在如此文章中，这样的死亡也许不只是代表着一个残忍的现实，而更是纯洁体的毁灭，‘敢死队’这一角色也是同样，或许他的日常在外人看来显得格格不入，但渡边对他的评价却侧面显现出作者在创造这一角色时的心血，“……那是他可怜巴巴的人生中一点可怜巴巴的追求，谁有资格来加以嘲笑呢！”这一角色“近乎病态的爱洁成癖”，关心的事仅仅只有海岸线的变化，六七点便会起床在宿舍做早操。他是带有纯真的，或许再降低标准，他至少是不失纯真的。因此这样的角色在如此作品中越发‘有特异型’，从主人公身边剥离时也就越使他显得迷惘和痛苦。
与社会大流相斥的思想不太相同的是，作者将人为分离过的青春爱情和成长再次糅合，使文中的角色在情感纠缠中一次次成长，在成长中反复体悟情感，在渡边的描写中，同样的可以寻找到他经历一些后的释然和成长后的沧桑感，“我在切身感受那一团薄雾样的东西的朝朝暮暮送走了十八岁的春天，同时努力使自己避免陷入深刻。我隐约的感觉到，深刻未必是接近真实的同义词。但无论我怎样认为，死都是深刻的事实。在这令人窒息般的背反性当中，我重复着这种永无休止的圆周式思考。如今想来，那真是奇特的日日夜夜，在活得好端端的青春时代，居然凡事都以死为轴心旋转不休。”以我个人的话语自然是不足以叙述其精彩，便引用了越川芳明先生的一段话：
“自不待言，《挪威的森林》在风格上同村上春树以前的作品截然不同。不是创作初期那种片断叠加式的小说，而是一部无懈可击的一气呵成的长篇。或者如村上本人所自负的那样，确是他一生仅有一次的“成功之作”。例如，此故事向彼故事的推进与跨越竟如抹了油的钢轨一样光滑流畅。翻开书页，我们就像坐在下坡时的喷气式过山车一般体味到一种风驰电掣的速度感。
情节推进的自然流畅，反过来说，也就是阅读时感觉不出“摩擦”与“抵抗”，或者说书中没有令人不由得止步不前那种生涩的措辞和使人生厌的跳跃。作者并不仅仅回避这类“摩擦”，而且如木匠推刨子一般将表面削得平滑如镜。应该说，这是作为小说家的一种刻意操作——就连拐往岔路的时机以至拐的方式都力求妙造自然，同时又注意使整部小说的主题愈发丰满充实。”
最后，请允许我以《挪威的森林》中的一段话作结：
“每个人都有属于自己的一片森林，也许我们从来不成去过，但它一直在那里，总会在那里，迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢，即使是你最心爱的人，心中都有一片你无法到达的森林。”（杨羡竹）
第17篇：挪威的森林读后感600字三篇1
当四月来临，渡边感受到的不是春天带来的新意，而是无边的冷清与寂寞。
渡边望着人们或结伴而行，或卿卿我我，但他身旁却连一个问声“早安”或“你好”的人都没有。木月、直子、绿子、玲子都渐渐离他而去，没有比这更可怕的了。木月胆怯了，他没有勇气去面对未来，他甚至是恐惧的，不知所措的，他只有放下他的责任，选择离开人世间。或许他认为死去是逃避责任的最好办法，也是惟一的方法，但是他错了，他给别人留下的是遗憾和痛苦。我不知道是不是该称他为懦夫，但我终究不能妄加评判。直子或许是坚强的，至少木月死后她试着去生活了，她试图让生活加归原位，但她似乎发现好像一切都改变了，什么都已回不到原点了，渡边在她心中的位置始终比不上木月，她只有狠心地抛下渡边结束了自己21岁的年华，在她心中或许只有木月才是她心灵作文的归属。
死去的人或许是狠心的，他们永远无法理解活着的人有多么痛苦。我不敢说活着是一件享受的事，相反我觉得活着是一件痛苦的事。你不光是为自己活着，有时更多的时候是为家人、为朋友，死去是多少不值得的事，死去并不能解决所有问题，并不能消除所有矛盾，只能给你最亲近的人带来莫大的痛苦与伤害。在痛苦中渡边选择担起责任，选择好好活着。年龄的增长并不代表着成长，成长是不断采集欢乐与忧伤，采集成功与失败，采集收获与失去的过程。在这个过程中你可能迷茫，你可能手足无措，你可能把世界都已看透彻。但回头望身后路时，那里留下了你深浅不一的脚印，不管你是否满意都无法重走一遍。
我想这就是青春。成长的同时也是担负一种责任。
人性之美在于有勇气承担，有勇气面对，有勇气前进。在这本书中，有一个人担任了直子心灵的摆渡人这一角色，她就是石田玲子，在木月自杀后，是玲子一直开导着直子，在她脆弱的时候给予了她安慰。
不管怎么说，我将会活下去，带着他人给予我的希望活下去。
第18篇：《挪威的森林》读后感1000字
我翻开书，看见自己色彩斑驳的青春。
谁没有过迷惘的青春?怀疑朋友的友情，无视父母的亲情，对存在的意义和世界的真相提出质疑。混混噩噩不知前路在何处，只得相信自己，一个人蜷缩得更紧。
人活于世，无非迷惘于未来，纠缠于情感，徘徊于成败，超脱于生死，这些都是一个阶段一个阶段来的。而在现在这个社会，十八九岁这个年纪，我们已接触到了全部，并深深陷入其中。
在旁人看来，我们只是自说自话的无病呻吟。“哪有如此多的苦痛落在你们身上，等到你们长大了就知道这个世界上比这个残酷的事物还多着呢!”诚然，在他人眼里，这些莫名的伤感都是无用且乏味的。但对于我们来说，我们被种种迷惘纠结所缠绕不胜其烦，其苦痛怎轻于他人?
我苦于这些事情无人诉说，形单影只地走在成长的道路上，邂逅了《挪威的森林》。
从书中我看见了自己，也看见了跨越时间的真理。
初读时，我看见了一种在世人眼中称之为颓废的生活和思想。主角渡边无所谓明天如何，对大多数人漠不关心，按照自己的步调行走人生，平时去大学上课，周末呆在宿舍洗衣服和晾衣服，到了晚上去打工，如此反复。这种人生无所谓好不好，谁都没有资格对别人的人生指指点点。只是我想，在一味追求成功与荣耀的现在，能不受周围环境与世俗理念影响，保持着自己的个性与信念，实在难能可贵。这点给我感触颇深。
我还看见了凄苦的爱恨纠缠。渡边的情感被往事和现实所缠绕不得解脱。代表过去的直子，渡边对她的情感是十分复杂的，不仅有少时便存在的憧憬，还有因自觉认为被友人所托付而产生的责任感等等，真正称为爱的部分占的比例并不高。在直子住院后，渡边遇见了代表现实的绿子，与直子不同，绿子身上有蓬勃的生命力并对生活洋溢着热情，是个人见人爱的角色。渡边同样深深地为她着迷并且感到为难，无法从示爱的两人中选择，体现了他优柔寡断的一面。
再读时，我看见了自己。与渡边相似，我对生活也没有十分的热情，提倡顺其自然，不擅长处理人际关系，导致朋友寥寥无几。但就是这样的自己，也平稳地走过了十八年，并且将继续淡然地生活下去。读完《挪威的森林》，带给我的并不只有故事完结的悲戚惆怅，同样还有对未来无限的希望。
到第三遍，我不再局限于从故事具体情节和人物情态中发现什么了。从整本书讲述的故事和作者所想表达的思想。我悟到了，书中反复提到的“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存”，的确，怎样才算人的出生和终结?如果一个人死了，他就真的消失于这个世界了么?亲友的记忆，遗留下的物品，都彰示着这个人的生命的痕迹。只是形体的消亡，真的是生命终结的标志么?
我还悟到，所谓青春，是横贯古今中外共同的命题。青春的迷惘、无奈、惆怅无论是村上写下《挪威的森林》的八十年代日本，还是现在的二十一世纪的中国，都未曾变过。这一命题还将继续困扰数以百万的年轻人，并且谱写出一幕幕可歌可泣的生命之歌。
我合上书，侧头看见湛蓝的天空，和远在天际的未来。
第19篇：挪威的森林的读后感
小说在林少华的“永远的青春风景”译序里就写到了：这里没有神出鬼没的迷宫，没有卡夫卡式的隐喻（卡夫卡善于以魔幻现实主义的手法哲学式的反映现实，隐喻就成了卡夫卡创作的必不可少的手法），没有匪夷所思的情节，只是用平静的语言娓娓讲述已逝的青春，讲述青春时代的种种经历、体验和感触——讲述青春快车的乘客沿途所见的实实在在的风景。
村上说想趁着自己的三十年代还拖着记忆青春记忆尾巴的时候写一部类似青春小说的东西，所以他开始出国，在第一次降落在罗马机场的时候，他看到阿皮亚大道的松树，看到宫殿泛红的墙壁。看到特韦雷河的水面，他说南欧的秋天有一种无端让人感伤的地方，而我第一次读《挪》的时候也是在秋天，无论是那个的地方的秋天都蒙着一种无可形容的秋雾样的过滤网。
我们都渴望着自己的青春可以过的轰轰烈烈，有着轰轰烈烈的爱情，做出令人不凡的成绩，成为父母眼里的骄傲，做让别人远不能及的风，它囊括着所有积极向上的的青春元素，可是成长给的是连带与孤独，开朗与感伤，追求与失落，坚定与彷徨，充实与寂寞，纯情与放荡，时尚与乡愁，奔走于守望，无奈与救赎，忏悔与迷惘……它给你一份温暖一定会伴有一份冰雹，可所谓成长恰恰是这么回事，就是人们同孤独抗争、受伤、失落、失去却又要活下去。
青春离不开爱，《挪》也是如此，绿子喜欢渡边，渡边爱直子，可直子只心属木月，渡边也很喜欢初美，可初美是永泽的，而永泽从未珍惜过初美。时间和空间弄错了爱所有的秩序，所以他让温柔漂亮的直子，几乎完美的初美，品学兼优的姐姐都死掉了。每每读的时候总是开心不起来，它好像连带着我的青春也死掉了，就好像有人拍着你的背告诉你忘了就好，忘了就好！所以很能明白网上那句“喜欢就够了，能联系到就够了，在彼此心里带过就够了，他在这个世上就够了，在不在一起也没那么重要”。村上并没有详细的写出初美和直子的死，只是一笔带过直子死了；在永泽飞去德国两年后初美结婚了，又过了两年她用刀划断了自己的手腕，所以三十年后的村上坐在咖啡馆里看到那一抹绯霞，想起了初美，明白了初美于她意味着的是年少的那份憧憬，可我不明白那份憧憬是什么？或许死是成长或活下去必须付出的一个代价吧。
《挪》既是死者的安魂曲，又是青春的墓志铭。
可你再回头去想这本书不过是写的在青春时代我们每个人都会经历过的凄惨爱情，但再仔细想想好像是又不止，那往日一往情深的执着，那冲击语法藩篱的锐气，那唯有年轻才有的骄傲与洒脱恐怕很难出现了，所以你总会为故事的情节所吸引，或为主人公的个性所打动，或为韵味的别具一格所感染，或为语言的洗练优美所陶醉。有人说小河虾纤细的触角刺破自己的泪腺，有人说像静夜如水的月光抚慰自己孤独的心灵，有人说引领自己走出四顾茫然的青春沼泽，有人说让人刻骨铭心的懂得了什么是成长……一代又一代的人跟着他涉入青春的河床。
第20篇：挪威的森林读后感400字
曾几何时，我们在失落中徘徊，在孤独中无奈，在混暗中迷失，找不到指引前方的光，在灰灰暗暗的在人生中路涉，但在读过村上春树的《挪威的森林》后，我对孤独有了新的认识，恰如一缕曙光，不偏不倚的照在我的身上。
村上春树与一般的日本作家不同，不会在书里专注于描写日本的文化，而是将目光投向世界，因此他的书受多国文人的推崇。
《挪威的森林》中主角渡边，他的人生中有丝丝灰暗的轨迹，和太宰治不同，他灰暗的轨迹是每一个人的真实写照，任何人都可以从渡边中找到自己的影子，渡边极少数的朋友或是死亡或是失踪，在不断前行中忽然发现只剩自己一个人，孤独、迷茫的陷入混乱的社会中，或是在孤独中麻木，或者把玩着孤独。
渡边或许是发现了孤独的真谛，在一个个朋友的离开中平静生活。
如世界痛吻我，我却报以歌的态度体验生活。
如果没有能力改变未来,那就让一切顺其自然，努力过就好。
人生如此，世界也如此。
所谓人生，其实就是在黑暗中行走，你不知道前方如何，也没空想，因为走过的路已经坍塌。
我相信当直子死的那一刻渡边的弦是断的。
但他依旧笑着，我们何尝不会这样。
灰暗的孤独中寻找那一缕光，努力了就好。
第21篇：挪威的森林读后感3000字
村上春树是被中国广大读者所热爱和推崇的作家。很多人津津乐道的是他屡次陪跑诺贝尔文学奖而最终无缘，大加赞赏他作为一个长期长跑者几十年如一日的自律，还有他作为少有的成名后敢于披露当年侵华战争的日本作家。有人说人如其文，作为作家这一个高度曝光思想的职业，有多少光芒万丈被人认同的时候，就有多少被人诋毁和曲解的时候。好在村上的人文精神一直都找到了最好的渠道得以发扬。就像他曾经在获奖致辞中所说的那样,“在一面高大、坚固的墙和一只撞向墙的鸡蛋之间，我将永远，站在鸡蛋的一边”，那从这本二十多年前的《挪威的森林》开始，村上就已经选择了他的立场，并且以柔弱隐忍，近乎于谦卑的姿态默默坚持着。
《挪威的森林》被认为是村上最容易读懂的长篇小说之一，尤其是在读过他的其他长篇小说之后。故事讲的是一个大学男孩子渡边喜欢上好友的女友直子，可是因为好友的原因只能默默的将爱意放在心里。突然有一天，好友自杀身亡，渡边义不容辞的陪伴在直子身边。可是这样的陪伴并不能完全纾解和释放直子的精神障碍，直子住进了疗养所。渡边仍旧定期的给她写信，探望，一厢情愿的开始打算等直子病好之后，和她一起生活。可是等来的却是直子在疗养所自杀的消息。原来，她宁愿选择追随她的前男友而去，也不愿意选择和渡边开始一段新的人生。
整部小说气氛伤感而唯美，总有一些话语和情绪在嘴边和脑海似有若无，不得而出。也或许在这样的伤感至深的情绪面前，任何语言都会言不由衷，这一点作为小说家的村上以及他书中敏感的男主角当然也体会得到。
“诉诸语言之后确很平凡，但当时的我并不是将其作为语言，而是作为一团薄雾样的东西来用整个身心感受的。无论在镇纸中，还是在桌球台上排列的红白四个球体里，都存在着死。并且我们每个人都在活着的同时，像吸入细小灰尘似的将其吸入肺中。”
“我踏着梦幻般奇异的月光下的小路，进入杂木林，信步走来走去。月光之下，各种声音发出不可思议的回响。我的足音就像在海底行走的人的足音那样，引起了从截然相反的方向传来的瓮声瓮气的回声。身后时而响起低微而干涩的“咔嚓”声。林中充满令人窒息的沉闷，仿佛夜行动物正在屏息敛气地等待我的离去。”
明明时时刻刻感受到了离别的到来，甚至是死亡的阴影，但是渡边和读者一样不明所以，很多时候以为这不过是求而不得的爱情本来的样子。拼命的用尽全身力气去感受和吸取，但是周围除了空无还是空无，虽然此处的空无带上了渡边自己很多一厢情愿的玫瑰色。
但是这个人物塑造成功的地方并不是在于他的对于直子近乎于迁就的宠爱，而是他在混沌中仍然保持着本心的坚持。出身优渥的好友自杀究竟为何他不知道，但是他选择始终陪伴在直子身边；智力超群的室友游戏人生他觉得部分可取，也跟着做所有大学男生都会做的事，但是面对直子在疗养院晚上跑到他房间的时候，又不为所动。后来，他碰到了感情直白的活泼女孩子绿子，即使同居一室也安然无恙，甚至半夜起身去读一本艰涩的书，以及作为绿子好友去看望她的父亲时，给在弥留之际的老人讲戏剧史和欧里庇得斯。
这大概也是村上一直告诉读者，这不是一本出版商宣传的那样“恋爱小说”而是一本“社会小说”，他讲述的是一个年青男性的情感观和人生观的塑造过程。这个过程十分的隐晦不鲜明，和日常生活的缠斗是谁都无法挣脱的沼泽，而多少人就在日复一日的缠斗中锋芒耗尽。
“这一年，总是让我想起进退两难的泥沼——每迈一步都几乎把整只鞋陷掉那般滞重而深沉的泥沼。而我就在这片泥沼中气喘吁吁地挪动脚步，前方一无所见，后面渺无来者，只有昏暗的泥沼无边无际地延展开去。甚至时光都随着我的步调而流淌得十分吃力。身边的人早已经遥遥领先，惟独我和我的时间在泥沼中艰难地往来爬行。”
“我们自身的生活本来就该是这个样子，无须顾忌谁，尽情舒展手脚就是。但我们还是感到心神不定，就像身体离开地面两三厘米似的，总觉得是在做梦，觉得现实中不可能存在如此快活的人生，而肯定马上就会掉到苦海里去，弄得两人紧张得很。”
相比之下，村上十五年后的《海边的卡夫卡》中的少年更加的恣意，而且世界显然也在这样无所顾忌的光芒面前退缩脚步，眼睁睁看着这个少年一步一步实现或者说履行自己命运的诤言。而且，在少年卡夫卡的世界里，所有的厄运虽然初露峥嵘，但是还没有形成一个不可解的闭环。即使读到最后一个章节，读者也不知道那个脑子不好使的老头中田有没有杀人，少年卡夫卡有没有弑父，更不用说被他拖进他命运漩涡的类似于母亲和姐姐的女性，所有的人都对少年人的戾气无限包容，不知道是在等着他大刀阔斧的劈开新天地，还是心甘情愿的在他主角光环下选择包容，承受和隐忍，总之那是一种混沌初开不知天地为何物的勇猛无前。
“缺乏想像力的狭隘、苛刻、自以为是的命题、空洞的术语、被篡夺的理想、僵化的思想体系——对我来说，真正可怕是这些东西。我从心底畏惧和憎恶这些东西。何为正确何为不正确——这当然是十分重要的问题。但这种个别判断失误，在很多情况下事后不是不可以纠正。只要有主动承认错误的勇气，一般都可以挽回。然而缺乏想像力的狭隘和苛刻却同寄生虫无异，它们改变赖以寄生的主体、改变自身形状而无限繁衍下去。这里没有获救希望。作为我，不愿意让那类东西进入这里。”
而且少年人的感觉也更加犀利：“依然文雅秀气，楚楚动人，只是那绝对通透的微笑没有了。现在她也时而微笑，妩媚固然妩媚，但那是局限于一定时间和范围的微笑，外围有肉眼看不见的高墙。那微笑不会将任何人带到任何地方。”
“山茱萸的枝条小幅度地摇颤着，无数刀刃在黑暗中闪光。那里的窗是我的心的窗，那里的门是我的心的门。我就这样睁眼睁到早晨，久久看着无人的空椅。”
这样的孩子是眼光冰冷心思洞明的掠夺者，估计还不能理解为一个似有若无的幻梦默默坚持。一切只是时间的阴谋而已。如果不死，终将老去。十五岁的少年到了二十五岁的时候，洗刷掉自己心灵的尘垢，愿意以一双澄清的双眼重新打量世界，坚守一份以前未见得愿意的坚守，就很难得。
村上似乎对于二十岁左右的青春时光有着无限的痛惜，虽然迷惘，但是比起少年时的莽撞，更加愿意缩在自己小小的壳里，仿佛一只准备一飞冲天的小鸟，早晨飞出去被一场雨淋湿了翅膀，现在只想找个地方梳理羽毛。而且耳边也没有少年时一直在耳边呱噪的乌鸦，也领悟不到那么多离奇的景象。整个世界突然就摊开在面前，而成长为青年的他却没有准备好，两手空空身无长技，不管是面对执意要离去的爱人还是硬塞进来的生活琐事，都莫衷一是无法可想。
渡边无疑还是被钟爱的人，当然他具有一个正派青年被钟爱的品质，村上还是不忍心让他在失去直子和领悟到从来没有被直子爱过的双重伤痛中迷失太久。女孩绿子的出现简直是一缕硬要挤进窗台的阳光，她热心大胆，百无禁忌，和直子晶莹透骨茕茕独立的形象完全对立。她邀请他过夜，和他一起去看色情电影，故意穿很短的短裙，并且恶狠狠的警告他，自己现在是限时大甩卖，买者众多，过期不候。
不知道是不是文化使然，日剧或者日漫中总有这样糊里糊涂的美少女，作风大胆，思想保守，只愿意为男主一人献身和痴情。不论这样的设定的真实性，至少读者完全可以接受，为什么渡边会觉得像喜欢“春天里的小熊”一样喜欢她，或者是感觉看到“森林里的树木一起齐刷刷的倒下”。直子是深夜的密林中的漫步，虽然不知所终但是愿意全身心沉浸，而绿子是面前娇滴滴的活色生香，虽然一直拒绝一直抵抗，但是最后成为渡边在世界角落呼唤的唯一的名字。
成长的过程大抵如此，一段有一段的风景。哪一段刚开始不是兴高采烈？非要等到碰了壁才会回头。就像《挪威的森林》一开始那样，读者忍不住回头去想，若干年后功成名就的渡边是不是还是没有和绿子在一起？或者即使在一起，但是仍然和众多中年人一样，开始面对各种情感的倦怠和诱惑？
从某种意义上来说，我觉得《刺杀骑士团长》简直就像是一个少年成长的终章。从毫无顾忌翻山渡海的少年卡夫卡，到在东京街头默默寻找和守护爱人的渡边，直到这个才华初现却被命运打翻在地不得不在深山中静静疗伤的中年画家。
如果说《海边的卡夫卡》《挪威的森林》和《刺杀骑士团长》中非要推荐一部的话，就情节而言，显然是《挪威的森林》更加的易于接受和容易明了；就文字张力而言的话，《海边的卡夫卡》的意向表达更加的充满感染力和画面感，但是其中的女性角色的作用，可能会引起女性读者的反感；《刺杀骑士团长》作为村上的最后一部长篇小说，显然有着如入化境的禅定。作为中年人挣扎仍在，仍然是需要打破一些，毁灭一些，才能成全一些，但是比起《海边的卡夫卡》中的鲜血淋漓和怪异，已经近乎可能的收敛和温润。只在最后的短短一个章节的末尾才让读者感受到人还是那个人，桀骜的少年，痴情的青年，克制的中年，骨子里总有些东西不曾改变。
“只不过是一个“yes”或者“no”的问题”他最后问他已经办好了离婚手续，身怀别人孩子的前妻，能不能重新开始。我们也在问自己，这场和生活旷月日久的战争，我们还能不能打赢？只要你说是，我马上就站在你身边和你一起战斗下去！我们都是神的孩子，我们都在一次一次的战斗中长大了！